“Thợ săn quỷ K-pop”: Hiện tượng toàn cầu và sự trỗi dậy của các ban nhạc ảo

Bộ phim hoạt hình âm nhạc “Thợ săn quỷ K-pop” đã tạo nên một làn sóng toàn cầu sau khi ra mắt trên Netflix vào ngày 20/6/2025. Tác phẩm này xoay quanh câu chuyện của nhóm nhạc nữ chính diện HUNTR/X và nhóm nhạc nam phản diện Saja Boys, những linh hồn quỷ dữ ẩn náu trong hình hài năm chàng trai. Bằng cách kết hợp các yếu tố thẩm mỹ và âm thanh đặc trưng của K-pop, bộ phim đã thu hút sự chú ý của khán giả ở 93 quốc gia và vùng lãnh thổ, với hơn 106 triệu lượt xem chỉ sau 5 tuần phát hành.

Các ban nhạc ảo trong bộ phim đã đạt được thành công đáng kinh ngạc, với hai bài hát “Your Idol” và “Golden” đứng đầu bảng xếp hạng những bài hát được nghe nhiều nhất trên nền tảng phát nhạc trực tuyến Spotify Mỹ. Thành công này đã khiến nhiều người bất ngờ, bao gồm cả Kevin Woo, cựu thành viên nhóm nhạc U-KISS, người đã lồng tiếng giọng hát của nhân vật nam Mystery trong bộ phim.

Sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” đã mở ra cánh cửa cho việc những người hâm mộ tương tác với thần tượng ảo của mình. Giáo sư Suk-Young Kim từ Đại học California, Los Angeles chia sẻ rằng đây là một ước mơ mà bao công ty K-pop hằng mong ước. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng không ai có thể tạo ra được sự tương tác hóa học và tính khó đoán mà chỉ những nghệ sĩ thực thụ mới có thể mang lại.

Bộ phim đã trở thành nguồn cảm hứng cho những sáng tạo đa dạng, từ fan-art, những con búp bê được làm thủ công, đến các màn cosplay thành các nhân vật chính. Các thần tượng K-pop ngoài đời thực, bao gồm một vài thành viên của BTS, đã dành lời khen ngợi cho bộ phim. Với sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop”, các ban nhạc ảo đang trở thành một phần quan trọng của ngành công nghiệp âm nhạc hiện nay.

Thành công của bộ phim “Thợ săn quỷ K-pop” và các ban nhạc ảo đã đặt ra câu hỏi về tương lai của ngành công nghiệp âm nhạc. Liệu các ban nhạc ảo có thể thay thế các nghệ sĩ thực thụ? Hay chúng sẽ trở thành một phần bổ sung cho ngành công nghiệp âm nhạc? Chỉ thời gian sẽ trả lời, nhưng một điều chắc chắn là “Thợ săn quỷ K-pop” đã mở ra một cánh cửa mới cho sự sáng tạo và đổi mới trong ngành công nghiệp âm nhạc.

Netflix đã tạo ra một hiện tượng toàn cầu với bộ phim “Thợ săn quỷ K-pop”, và sẽ rất thú vị để xem làm thế nào mà nền tảng này tiếp tục phát triển và đổi mới trong tương lai.

Người hâm mộ đã phải chờ đợi không lâu để được lắng nghe sự hợp tác giữa nam ca sĩ và diễn viên nổi tiếng Hàn Quốc Cha Eun-woo và nữ diễn viên Mỹ Arden Cho. Vào ngày 27 tháng 7, Netflix đã chính thức phát hành video về bản hát song ca của họ cho bài hát ‘Free’, một phần trong bộ phim hoạt hình rất được mong đợi ‘KPop Demon Hunters’ (2025).

Bộ phim ‘KPop Demon Hunters’ xoay quanh câu chuyện về nhóm nhạc nữ K-pop Huntrix, những người chiến đấu để cứu thế giới khỏi những con quỷ ăn hồn, đồng thời cạnh tranh với nhóm nhạc nam K-pop Saja Boys đến từ thế giới quỷ. Bài hát tình ca ‘Free’ trong phim được thể hiện bởi nhân vật Rumi, trưởng nhóm và giọng hát chính của Huntrix, và Jinu, trưởng nhóm Saja Boys. Arden Cho, nổi tiếng với các vai diễn trong loạt phim siêu nhiên Mỹ ‘Teen Wolf’ (2011-2017) và phim pháp lý ‘Partner Track’ (2022), đảm nhận việc lồng tiếng cho nhân vật Rumi, trong khi giọng hát của nhân vật này do ca sĩ Hàn Mỹ Ejae thể hiện. Jinu được lồng tiếng bởi diễn viên Canada Ahn Hyo-seop, và ca sĩ Hàn Quốc Andrew Choi cung cấp giọng hát. Đặc biệt, nhân vật Jinu được lấy cảm hứng từ chính Cha Eun-woo, thành viên của nhóm nhạc nam K-pop Astro.

Netflix đã chia sẻ về bản cover của bài hát ‘Free’ bởi Huntrix, gọi nó là một sự kết hợp chính thức làm rung động lòng người hâm mộ. Đồng thời, họ cũng gửi lời cảm ơn chân thành đến hai ngôi sao Cha Eun-woo và Arden Cho. Không chỉ vậy, vào ngày 26 tháng 7, Arden Cho đã đăng tải một video trên Instagram và kênh YouTube của mình, trong đó cô trò chuyện thân mật với Cha Eun-woo về bản hát song ca đặc biệt này.

Cha Eun-woo, 28 tuổi, và Arden Cho, 39 tuổi, chia sẻ về nguồn gốc của sự hợp tác này. Họ được giới thiệu với nhau khoảng 5 năm trước bởi một nhà sản xuất Hàn Quốc đã làm việc trong một số chương trình của anh. Cha Eun-woo đã nói về việc Arden Cho đã giới thiệu cho anh nhiều quán cà phê và nhà hàng khi anh ở Mỹ. Trong khi đó, Arden Cho nhận xét rằng Cha Eun-woo rất giống nhân vật Jinu mà cô đã lồng tiếng trong phim, và điều này cũng được nhiều bạn bè của anh trong làng giải trí Hàn Quốc đồng tình.

Cha Eun-woo và Arden Cho cũng tiết lộ rằng ý tưởng thực hiện bản cover bài hát ‘Free’ bắt nguồn từ khi họ trò chuyện về bộ phim ‘KPop Demon Hunters’. Vị hôn phu của Arden Cho cũng là một fan lớn của Cha Eun-woo, như cô đã chia sẻ trong một thông báo về việc đính hôn trên mạng xã hội vào tháng 4 vừa qua.

Đáng chú ý, Cha Eun-woo sẽ bắt đầu nghĩa vụ quân sự bắt buộc vào ngày 28 tháng 7. Sự hợp tác giữa anh và Arden Cho trong ‘KPop Demon Hunters’ được xem là một món quà đặc biệt cho người hâm mộ trước khi anh thực hiện nghĩa vụ quân sự của mình.

Người hâm mộ đang rất mong chờ sự phát hành chính thức của bộ phim ‘KPop Demon Hunters’ vào năm 2025, cũng như được lắng nghe nhiều hơn về những dự án trong tương lai của Cha Eun-woo và Arden Cho.

Bộ phim hoạt hình nổi tiếng của Trung Quốc, ‘Ne Zha2’, đã tạo nên một mốc lịch sử quan trọng khi trở thành tác phẩm có doanh thu cao nhất trên toàn cầu vào năm 2025. Với doanh thu ấn tượng lên tới 2,2 tỷ đô la, tương đương khoảng 3 triệu tỷ đồng, ‘Ne Zha2’ đã chính thức vượt qua các bộ phim bom tấn của Hollywood để chiếm vị trí số 1 trong doanh thu phòng vé toàn cầu. Thông tin này đã được một báo cáo của CNN công bố vào ngày 23.

Thành tích đáng kể của ‘Ne Zha2’ không chỉ dừng lại ở đó, khi bộ phim đã thu về hơn 2 tỷ đô la chỉ riêng tại thị trường Trung Quốc. Điều này không chỉ khẳng định sức mạnh của nội dung châu Á trên thị trường toàn cầu mà còn cho thấy sự phát triển và ảnh hưởng ngày càng tăng của ngành công nghiệp giải trí Trung Quốc.

CNN cũng nhấn mạnh rằng ‘Ne Zha2’ sẽ được phát hành lại tại Mỹ với phiên bản lồng ghép tiếng Anh vào năm 2025. Đây là lần đầu tiên một bộ phim hoạt hình Trung Quốc được phát hành lại tại Mỹ, đánh dấu một bước tiến quan trọng trong việc mở rộng thị trường và tiếp cận khán giả quốc tế.

Các chuyên gia nhận định rằng thành công của ‘Ne Zha2’ không chỉ là một thành tựu về doanh thu mà còn là một biểu tượng cho sự chuyển dịch của trục trung tâm trong thị trường giải trí toàn cầu từ phương Tây sang phương Đông. Điều này đặc biệt có ý nghĩa trong bối cảnh các bộ phim siêu anh hùng phương Tây như Marvel, DC đang gặp khó khăn, trong khi nội dung gốc châu Á đang ngày càng chiếm lĩnh thị trường toàn cầu.

Thành công của ‘Ne Zha2’ dự kiến sẽ mở ra một kỷ nguyên mới cho ngành công nghiệp hoạt hình Trung Quốc cũng như toàn bộ ngành công nghiệp nội dung châu Á. Nhiều studio lớn của Hollywood cũng đang tìm kiếm sự hợp tác tích cực hơn với thị trường châu Á, để có thể tận dụng sức mạnh của nội dung châu Á và tiếp cận với khán giả toàn cầu.

Chỉ mới ra mắt trong sneakshow, phim hoạt hình Nhật Bản ‘Conan: Dư ảnh của độc nhãn’ đã tạo nên cơn sốt tại phòng vé Việt Nam. Theo thống kê, bộ phim đã đạt gần 50 tỷ đồng doanh thu chỉ sau 2 ngày chiếu đặc biệt. Với đà tăng trưởng này, dự kiến khi công chiếu chính thức vào ngày 25/7, ‘Conan: Dư ảnh của độc nhãn’ sẽ tiếp tục làm dậy sóng rạp Việt và hoàn toàn có khả năng chinh phục cột mốc doanh thu trăm tỷ.

Bộ phim hoạt hình này xoay quanh vụ án tại tỉnh Nagano và nhận được phản hồi tích cực nhờ câu chuyện thú vị và hấp dẫn với các yếu tố điều tra, phá án được đẩy mạnh. Trước đó, tại Nhật Bản, bộ phim cũng đã làm dậy sóng phòng vé và trở thành cái tên ăn khách nhất với hơn 14,4 tỷ yên doanh thu.

Sự thành công của ‘Conan: Dư ảnh của độc nhãn’ đã khiến các phim khác, bao gồm cả phim nội địa và quốc tế, lép vế tại phòng vé. Các phim như ‘Phim Xì Trum’, ‘Superman’, ‘Điều ước cuối cùng’, ‘Đàn cá gỗ’, ‘Wolfoo & Cuộc đua Tam Giới’, ‘Dế Mèn’, và ‘Trạng Quỳnh nhí’ đều có doanh thu không đáng kể so với ‘Conan: Dư ảnh của độc nhãn’.

Trong khi đó, tuần tới, ngoài ‘Conan’, dàn phim ngoại sẽ đổ bộ vào rạp Việt với ‘Bộ tứ siêu đẳng’ – bom tấn siêu anh hùng của Marvel. Tuy nhiên, trước sức nóng của ‘Conan: Dư ảnh của độc nhãn’, ‘Bộ tứ siêu đẳng’ sẽ gặp khó khăn để tạo nên kỳ tích tại phòng vé Việt.

Phần mới nhất của loạt phim ‘Thanh gươm diệt quỷ’, ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Infinity Castle’, đã tạo ra một cơn sốt tại Nhật Bản ngay sau khi phát hành. Không chỉ thu hút hàng nghìn khán giả, bộ phim còn trở thành xu hướng trên mạng xã hội trong thời gian ngắn.

Phim được công chiếu tại Nhật Bản vào ngày 18/7, với các suất chiếu nửa đêm tại 24 rạp chiếu phim trên 11 tỉnh, thành phố. Sự kiện này đã thu hút hàng nghìn fan sẵn sàng xếp hàng dài và chờ đợi để được xem phim. Chỉ trong vòng 10 phút sau khi mở bán vé vào lúc 0h ngày 14/7, tất cả vé của suất chiếu đặc biệt đã được bán hết. Điều này cho thấy sự phổ biến rộng rãi của anime này và sự háo hức của người hâm mộ để trở thành những người đầu tiên được xem Infinity Castle.

Buổi ra mắt phim đã trở thành một sự kiện văn hóa đại chúng. Người hâm mộ đã không ngại di chuyển đường dài và xếp hàng hàng giờ liền để có thể xem phim. Hình ảnh các rạp chiếu phim chật kín người và hàng hóa phiên bản giới hạn tràn ngập trên mạng xã hội đã xuất hiện. Nhiều người đã mặc trang phục cosplay hoặc quần áo theo chủ đề Sát quỷ nhân, thể hiện sự đam mê và tình yêu của họ với bộ phim.

Để phục vụ lượng khách hàng tăng đột biến, các chuỗi rạp chiếu phim lớn như TOHO Cinemas Shinjuku đã tổ chức lên tới 40 suất chiếu trong suốt cả ngày, bắt đầu từ 7h sáng. Theo đó, doanh thu phòng vé trong ngày mở màn đã đạt 1,7 tỷ yên (11,4 triệu USD), vượt mặt con số 1,2 tỷ yên của ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train’ năm 2020. Sang ngày thứ 2 (19/7), phim đã kiếm thêm khoảng 1,93 tỷ yên (13 triệu USD).

Sau 3 ngày cuối tuần, doanh thu nội địa ước tính đạt 5,5 tỷ yên (37 triệu USD), tăng 28% so với doanh thu phòng vé của ‘Mugen Train’. Loạt phim ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba’ do hãng Ufotable sản xuất, được chuyển thể từ truyện tranh cùng tên của tác giả Koyoharu Gotouge. Lấy bối cảnh nước Nhật Bản thời Taisho (đầu thế kỷ 20), câu chuyện xoay quanh cậu bé Kamado Tanjiro sống cùng mẹ và các em ở vùng núi.

Nội dung chính của ‘Infinity Castle’ là về trận chiến cuối cùng giữa Sát quỷ đội cùng Muzan Kibutsuji và nhóm ác quỷ cấp cao Thập nhị nguyệt quỷ. Mặc dù Rotten Tomatoes chưa được công bố đánh giá, điểm số mà ‘Infinity Castle’ đạt được trên IMDb rất ấn tượng (9,4/10), vượt qua cả bộ phim được đánh giá cao nhất trong lịch sử của trang web này, ‘The Shawshank Redemption’ (9,3/10).

Người hâm mộ cũng đã bàn luận rôm rả về phim trên các nền tảng trực tuyến như X, Reddit, Google… Trong đó, hầu hết ý kiến đều đồng ý đây là bộ phim hoạt hình hay và mãn nhãn nhất của Ufotable từ trước đến nay. Sau Nhật Bản, phim sẽ được công chiếu tại hơn 150 quốc gia và vùng lãnh thổ trên thế giới. Phim dự kiến sẽ cập bến Việt Nam vào ngày 15/8 tới.

Nhãn hàng Zoo, thuộc công ty Bibica, vừa công bố tiếp tục hợp tác với Wolfoo trong chiến dịch truyền thông bộ phim điện ảnh ‘Wolfoo và cuộc đua Tam giới’. Sự kiện này đánh dấu một bước tiến quan trọng trong mối quan hệ hợp tác giữa hai thương hiệu, với mục tiêu mang lại giá trị tích cực và lan tỏa niềm vui cho hàng triệu trẻ em trên cả nước.

Zoo là thương hiệu kẹo hàng đầu dành cho trẻ em, không chỉ cung cấp các sản phẩm kẹo ngon và thú vị mà còn chú trọng tạo ra các trải nghiệm giáo dục và truyền cảm hứng. Sản phẩm kẹo thạch Zoo Wolfoo, kết hợp giữa Zoo và nhân vật Wolfoo, đã nhanh chóng gây ấn tượng với trẻ em nhờ thiết kế bao bì sinh động, hương vị hấp dẫn và thành phần dinh dưỡng an toàn.

Trong năm 2025, Zoo sẽ tiếp tục tham gia vào nhiều sự kiện của Wolfoo, bao gồm buổi ra mắt phim, Cinetour, Mascot Show, Tam Giới Festival và nhiều hoạt động khác. Mục tiêu của họ là mang đến cho trẻ em những trải nghiệm giải trí bổ ích và sáng tạo, khơi dậy tinh thần khám phá và phát triển toàn diện.

Trong sự kiện Tam Giới Festival diễn ra tại Sảnh Tương Lai – AEON Hà Đông, gian hàng của Zoo (Bibica) đã thu hút sự chú ý của các gia đình và trẻ em. Tại đây, khách tham quan có thể thưởng thức kẹo thạch Zoo và tham gia vào các trò chơi giải trí tương tác đầy màu sắc, góp phần tạo nên không gian lễ hội sôi động.

Ông Hà Hoài Nam, đại diện nhãn hàng Zoo (Bibica), chia sẻ về bộ phim: ‘Bộ phim đạt chuẩn quốc tế về hình ảnh, chuyển động và âm thanh, với lời thoại gần gũi, hài hước và dễ tiếp cận. Kịch bản có chiều sâu, không chỉ tạo ra không gian khám phá phong phú cho trẻ em mà còn mang đến cho phụ huynh những góc nhìn mới về mối quan hệ với con.’

Zoo và Wolfoo hy vọng tiếp tục xây dựng những giá trị tích cực, giúp trẻ em phát triển trong môi trường đầy ắp niềm vui và sự sáng tạo. Đồng thời, họ khẳng định cam kết hỗ trợ phát triển cộng đồng trẻ em Việt, thông qua các hoạt động và sản phẩm chất lượng, an toàn cho trẻ.

Thông tin về các sản phẩm và hoạt động của Zoo có thể được tìm thấy trên trang web https://www.zoobibica.com.vn/ hoặc fanpage https://www.facebook.com/zoobibica/. Thông tin về Wolfoo có thể được tìm thấy trên trang web https://wolfoo.com/ hoặc fanpage https://www.facebook.com/wolfoocom.

Nghệ sĩ Bá Nghị đã gắn bó với lĩnh vực lồng tiếng hơn 30 năm, và trong suốt thời gian đó, ông đã tạo ra những dấu ấn đáng nhớ với khán giả truyền hình qua nhiều nhân vật kinh điển. Giọng nói của ông đã trở nên quen thuộc qua các nhân vật như ba của Nobita trong phim hoạt hình Doraemon, Bo Suk trong phim ‘Gia đình là số 1’ phần 2, và Tào Tháo trong phim ‘Tân Tam Quốc’, cùng nhiều bộ phim khác của TVB. Tuy nhiên, khác với nhiều nghệ sĩ khác, ông ít có cơ hội trực tiếp gặp gỡ khán giả vì phần lớn thời gian làm việc của ông là trong phòng thu.

Với chất giọng trời phú và sự linh hoạt, nghệ sĩ Bá Nghị đã thổi hồn vào những nhân vật, giúp chúng trở nên sống động và gần gũi hơn với khán giả Việt Nam. Ông đã thể hiện khả năng lồng tiếng xuất sắc của mình trong nhiều năm qua, và đã trở thành một trong những nghệ sĩ lồng tiếng hàng đầu tại Việt Nam.

Gần đây, ở tuổi 63, nghệ sĩ Bá Nghị được đạo diễn Phương Điền mời tham gia vào vai diễn ông Bình trong một phim truyền hình có tên ‘Duyên’. Mặc dù đã được đào tạo bài bản tại Trường Nghệ thuật Sân khấu 2 (nay là Trường Đại học Sân khấu – Điện ảnh TP.HCM), ông vẫn cảm thấy hồi hộp và áp lực. Lý do là vai diễn này đòi hỏi sự thể hiện sâu sắc về tâm lý, một thách thức không nhỏ đối với một nghệ sĩ chủ yếu hoạt động trong lĩnh vực lồng tiếng.

Nghệ sĩ Bá Nghị chia sẻ rằng ông cảm thấy hào hứng với vai diễn mới này, và đang cố gắng hết mình để thể hiện vai diễn một cách xuất sắc. Ông hy vọng rằng khán giả sẽ đón nhận vai diễn của ông và đánh giá cao nỗ lực của ông trong việc thể hiện nhân vật ông Bình.

Mùa hè năm nay đã chứng kiến sự đổ bộ của hàng loạt bộ phim đình đám từ Hollywood và Nhật Bản vào các rạp chiếu phim tại Việt Nam. Điều này đã tạo nên sức ép đáng kể lên các phim nội địa đang cố gắng khẳng định vị trí của mình trên thị trường điện ảnh.

Theo thống kê, trong hơn 30 phim hè ra rạp năm nay, phim Việt chiếm khoảng 1/3, tuy nhiên dường như đang gặp khó khăn trong việc cạnh tranh với các bom tấn thế giới. Tại Việt Nam, bộ phim hoạt hình Nhật Bản “Doraemon: Nobita và cuộc phiêu lưu vào thế giới trong tranh” đã gây sốt và giữ vị trí số 1 về doanh thu mùa phim hè với 169 tỉ đồng. Thành công của phim Nhật Bản này phần nào đã làm lu mờ các phim hoạt hình Việt như “Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu” với 3,2 tỉ đồng và “Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội” với 21 tỉ đồng.

Không chỉ phim hoạt hình, các bom tấn Hollywood cũng đã tạo nên sức ép lớn tại phòng vé Việt Nam. “Nhiệm vụ: bất khả thi – Nghiệp báo cuối cùng” của siêu sao Tom Cruise đã thu 46,7 tỉ đồng tại Việt Nam, trong khi “Thế giới khủng long: Tái sinh” thu 38,5 tỉ đồng và “Superman” thu 15,4 tỉ đồng. Những con số này cho thấy sự thống trị của phim ngoại trên thị trường điện ảnh Việt Nam.

Ngoài ra, thể loại tâm lý – tình cảm có 3 phim Việt chiếu hè, trong đó “Điều ước cuối cùng” đạt 28,1 tỉ đồng. Tuy nhiên, một số phim Việt khác như “Đợi gì, mơ đi!” gần như thất bại về phòng vé khi chỉ thu 246 triệu đồng. Điều này cho thấy sự phân hóa lớn trong thành công của các phim Việt trên thị trường.

Trong bối cảnh cạnh tranh gay gắt từ các phim ngoại, sự kỳ vọng đang đổ dồn vào “Mang mẹ đi bỏ” (phim hợp tác Việt – Hàn) sẽ khởi chiếu vào 1.8 tới đây. Phim này được kỳ vọng sẽ tạo nên sự thay đổi trong cục diện thị trường điện ảnh Việt Nam và là niềm hy vọng mới cho phim nội địa. Liệu “Mang mẹ đi bỏ” có thể trở thành điểm sáng cho phim Việt trong mùa hè này? Chỉ thời gian sẽ trả lời.