Lễ hội Áo dài di sản Việt Nam 2025 đã chính thức khai mạc vào ngày 24/7 tại TP HCM, quy tụ hàng chục nhà thiết kế và nhiều người mẫu nổi tiếng. Sự kiện năm nay có sự tham gia của Tân hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam – Nguyễn Hoàng Phương Linh, bên cạnh đó là sự xuất hiện của Hoa hậu Như Vân và Á hậu Hương Ly.

Tân hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam – Nguyễn Hoàng Phương Linh đã thể hiện trang phục thuộc bộ sưu tập ‘Ánh sáng phương Đông’ của nhà thiết kế Trung Đinh. Cô chia sẻ rằng rất vui khi lần đầu tiên tham gia vào một sự kiện tôn vinh áo dài có quy mô lớn như thế này. Phương Linh đã trình diễn trên sàn diễn với màn catwalk tự tin và cuốn hút, thu hút sự chú ý của khán giả.

Bên cạnh đó, Hoa hậu Như Vân và Á hậu Hương Ly cũng đã trình diễn những bộ trang phục truyền thống đa dạng về phom dáng và phong cách. Hoa hậu Như Vân với bộ trang phục của Văn Thành Công, nổi bật với mấn đội đầu và tua rua tạo hiệu ứng trên sân khấu. Trong khi đó, Á hậu Hương Ly với bộ áo dài phá cách, có phần tay áo rời và đính hoa, tạo nên một phong cách riêng biệt.

Ngoài ra, nhiều người mẫu khác như Kiều Hằng, Hoàng Kim Ngân, Hà Tâm Như, Nguyễn Vĩnh Hà Phương cũng đã trình diễn những bộ trang phục đặc sắc và ấn tượng. Sự kiện năm nay có chủ đề ‘Kiệt tác sóng đôi – Di sản đi giữa lòng di sản’, với nhiều hoạt động trình diễn, trưng bày và các nội dung mang tính văn hóa, giáo dục, hướng tới người trẻ.

Lễ hội Áo dài di sản Việt Nam 2025 hứa hẹn sẽ là một sự kiện thời trang nổi bật và đáng nhớ. Ban tổ chức cũng đã chuẩn bị một show diễn kết hợp áo dài với nghệ thuật gốm, dự kiến diễn ra vào tháng 10 ở TP HCM, với mục tiêu xác lập một kỷ lục Việt Nam. Sự kết hợp độc đáo này chắc chắn sẽ mang đến cho khán giả những trải nghiệm mới mẻ và thú vị.

Thông qua sự kiện này, ban tổ chức mong muốn quảng bá và tôn vinh những giá trị của áo dài truyền thống, cũng như khuyến khích sự sáng tạo và đổi mới trong lĩnh vực thời trang. Với sự tham gia của các nhà thiết kế và người mẫu nổi tiếng, Lễ hội Áo dài di sản Việt Nam 2025 chắc chắn sẽ là một sự kiện thời trang không thể bỏ qua.

Khán giả có thể theo dõi thông tin về sự kiện và các hoạt động liên quan qua các kênh truyền thông chính thức của ban tổ chức. Đồng thời, sự kiện cũng sẽ được livestream trên các nền tảng trực tuyến để khán giả có thể theo dõi và trải nghiệm từ xa.

Thời trang và tôn giáo – sự kết hợp thiêng liêng trong thế giới hiện đại

Từ thời trung cổ, trang phục tôn giáo đã mang tính nghi lễ cao, với màu sắc, chất liệu và hình dáng được mã hóa chặt chẽ. Trang phục của tu sĩ, áo lễ linh mục, khăn trùm đầu của nữ tu… vừa mang ý nghĩa về chức năng, vừa truyền đạt hệ giá trị thiêng liêng.

Trong thế giới thời trang hiện đại, các nhà thiết kế đã lấy cảm hứng từ tôn giáo để tạo ra những bộ sưu tập đặc biệt. Haute Couture Pháp và các thương hiệu xa xỉ Mỹ đã phát triển một hệ thống biểu tượng song song, nơi mỗi bộ sưu tập mang hơi hướng một “nghi lễ trình diễn”. Riccardo Tisci, trong thời kỳ lãnh đạo Givenchy, đã đưa Gothic Công giáo vào thời trang cao cấp với ren đen, mạng che mặt, thánh giá, và bầu không khí nhà nguyện Tây Ban Nha thế kỷ XV.

Jean Paul Gaultier cũng đã khiến thế giới dậy sóng khi đưa hình ảnh Madonna theo cả nghĩa ca sĩ và Đức Mẹ lên sàn diễn. Trong bộ sưu tập Thu – Đông 2007 Couture của Gaultier, áo giáp hiệp sĩ thời Trung Cổ kết hợp với vòng hào quang ánh kim, mạng che mặt như nữ tu sĩ, cùng áo chẽn gợi cảm như một sự hòa trộn giữa sự sùng kính và phản nghịch.

Gần đây, Met Gala 2018 mang chủ đề “Heavenly Bodies” đã trở thành một cơn địa chấn văn hóa. Các nhà mốt từ Pháp, Ý, Mỹ đồng loạt thắp sáng một đêm catwalk bằng hình ảnh của Giáo hoàng, thánh đường, linh mục và nữ tu. Điều này cho thấy sự quan tâm của giới thời trang đối với tôn giáo và cách họ thể hiện nó qua các bộ sưu tập.

Thom Browne, nhà thiết kế Mỹ nổi tiếng với chủ nghĩa hậu hiện đại, tôn giáo lại hiện lên như một nghi lễ lạnh lùng của sự phục sinh. Những chiếc áo chùng, giày hình cột đá, váy tang trắng với kết cấu điêu khắc, tất cả khiến người xem có cảm giác thời gian và sự yên lặng đều trở thành chất liệu thiết kế.

Trên mạng xã hội Instagram, hashtag #HeavenCore đã bùng nổ, tràn ngập thánh giá, vầng hào quang, áo tu sĩ biến tấu thành crop top. Gen Z coi trang phục là sự cứu rỗi dưới góc nhìn hậu hiện đại.

Các nhà thiết kế như Dior, Valentino và Dolce & Gabbana đã dựng cả nhà nguyện trong show, biến runway thành giáo đường. Bộ sưu tập Alta Sartoria dành cho nam giới của Dolce & Gabbana cũng mang đến sự kết hợp tuyệt vời giữa đức tin và nghệ thuật thủ công.

Sự trỗi dậy của thời trang hoài cổ đang phản ánh sự tìm kiếm ý nghĩa của Gen Z và Millennials “với sự bấp bênh mà nhiều người trẻ đã trải qua”. Giới thời trang đang theo đuổi “sự khác biệt” trong giới hạn nghiêm ngặt của những chân trời quen thuộc.