Chỉ còn vài giờ nữa, concert “Xoay tròn” của Hoàng Dũng sẽ chính thức diễn ra tại Cung Điền kinh Mỹ Đình, Hà Nội, hứa hẹn mang lại trải nghiệm âm nhạc thú vị cho khán giả với sự tham gia của các nghệ sĩ khách mời nổi tiếng như Đen, Vũ., Nân.

Vào đêm ngày 1/8, Hoàng Dũng cùng các nghệ sĩ khách mời đã có mặt tại địa điểm tổ chức sự kiện để tham gia buổi tổng duyệt, chuẩn bị cho chương trình trình diễn đầy hứa hẹn. Đen, một trong những nghệ sĩ khách mời, đã chia sẻ về quá trình chuẩn bị cho concert và ấn tượng của anh về Hoàng Dũng. Theo Đen, Hoàng Dũng là một người bạn nhiều sáng tạo, khát khao nghệ thuật và luôn muốn cống hiến cho khán giả những điều tốt đẹp nhất.

Cũng trong dịp này, Giám đốc âm nhạc Long Nguyễn, người đã từng cộng sự cùng Hoàng Dũng trong Yên Concert, cho biết “Xoay tròn” hứa hẹn sẽ đánh dấu nhiều thay đổi ở Hoàng Dũng. Long Nguyễn cho biết Hoàng Dũng đã đầu tư rất nhiều vào liveshow và đã định hướng nghệ thuật rõ ràng cho sự kiện.

Trong concert “Xoay tròn”, Hoàng Dũng sẽ chú trọng phần vũ đạo và kỹ năng trình diễn không kém phần hát. Một số tiết mục mà nam ca sĩ sẽ vừa hát, vừa nhảy cùng vũ đoàn bao gồm “La Bàn”, “Cuối Tuần (1825)”, “Sâm-panh”, “Bữa Tiệc Của Những Giác Quan”,… Dự kiến, những tiết mục này sẽ mang lại trải nghiệm mới mẻ cho khán giả.

Chia sẻ về concert, Hoàng Dũng bày tỏ mong muốn đưa những kỹ năng mới lên sân khấu như nhảy, trình diễn, chơi nhạc cụ. Anh cũng muốn khán giả đến concert của mình với tâm thế đây là một lễ hội âm nhạc lớn.

Được biết, trải nghiệm của khán giả là ưu tiên hàng đầu của Hoàng Dũng ở concert “Xoay tròn”. Nam nghệ sĩ cùng ê-kíp đã chuẩn bị rất nhiều điều bất ngờ dành cho người hâm mộ. Tính đến thời điểm hiện tại, hầu hết các hạng vé concert “Xoay tròn” của Hoàng Dũng đều đã bán hết. Các khán giả đều trông đợi sự trở lại của Hoàng Dũng sau hơn 2 năm kể từ Yên concert.

Bên cạnh đó, ca khúc mới được Hoàng Dũng sáng tác có tên “Một ngày nào đó”. Ca khúc này sẽ được trình diễn trong concert “Xoay tròn” diễn ra vào ngày 2/8 tới. Sự kiện âm nhạc này hứa hẹn sẽ là một bữa tiệc âm nhạc đáng nhớ cho khán giả.

Nữ ca sĩ trẻ người Trung Quốc, được biết đến với phong cách hát A cappella và sở hữu hơn 22 triệu người theo dõi trên mạng xã hội, đã tạo ra một làn sóng tranh cãi trực tuyến khi thông báo về kế hoạch tổ chức buổi hòa nhạc với khuôn mặt bị che kín. Nghệ sĩ này, hoạt động dưới tên ‘wangzaixiaoqiao’, đã làm nên tên tuổi của mình với giọng hát được nhiều người miêu tả như được “thiên thần hôn” từ 5 năm trước.

wangzaixiaoqiao đã thu hút sự chú ý của công chúng với tài năng vocal của mình, nhưng điều đặc biệt ở đây là cô vẫn chưa bao giờ lộ mặt trước công chúng. Thay vào đó, cô sử dụng hình ảnh của một cô gái hoạt hình để che mặt trong tất cả các video âm nhạc của mình. Sự kín đáo này đã làm tăng sự tò mò của công chúng về người nghệ sĩ này.

Buổi hòa nhạc đầu tiên của wangzaixiaoqiao dự kiến sẽ diễn ra tại Thượng Hải vào ngày 9/8 tới. Tuy nhiên, do những lo ngại của công chúng về việc liệu cô có thể hát nhép hay không, nữ ca sĩ đã quyết định hoãn lại sự kiện này. Đơn vị tổ chức, Warner Music China, đã phải đưa ra một tuyên bố để giải đáp thắc mắc của công chúng. Cụ thể, họ cần đảm bảo rằng người biểu diễn thực sự là wangzaixiaoqiao và làm rõ việc sử dụng mặt nạ đặc biệt để giúp micro bắt được giọng hát của cô.

Nữ ca sĩ này đã chia sẻ rằng cô không còn xuất hiện trước công chúng sau khi bị tổn thương tâm lý vì bị theo dõi trong quá khứ. Cô cũng bày tỏ sự lo lắng về ngoại hình của mình, sợ rằng khán giả sẽ thất vọng nếu họ nhìn thấy diện mạo thực sự của cô. wangzaixiaoqiao hy vọng rằng công chúng sẽ tập trung vào âm nhạc của cô và tách biệt cuộc sống cá nhân của cô khỏi thế giới trực tuyến.

Mặc dù có nhiều ý kiến ủng hộ buổi hòa nhạc của wangzaixiaoqiao, một số người dùng internet vẫn bày tỏ sự hoài nghi. Họ cho rằng nếu không thể nhìn thấy mặt cô, thì việc tổ chức buổi hòa nhạc trực tiếp dường như không có ý nghĩa gì. Điều này cho thấy sự phân chia ý kiến trong công chúng về việc một nghệ sĩ có thể duy trì được sự thu hút và tính xác thực trong âm nhạc mà không cần lộ mặt.

Hiện tại, sự kiện này vẫn đang thu hút sự chú ý của công chúng và giới chuyên gia trong ngành giải trí. Liệu wangzaixiaoqiao có thể vượt qua được rào cản tâm lý và tạo được dấu ấn trong buổi hòa nhạc sắp tới không? Chỉ thời gian mới có thể trả lời. Trong khi đó, những người hâm mộ vẫn đang chờ đợi và hy vọng rằng âm nhạc của cô sẽ tiếp tục được tỏa sáng.

Thông tin về buổi hòa nhạc của Wangzaixiaoqiao tại Thượng Hải có thể được tìm hiểu thêm qua các kênh thông tin chính thức của sự kiện. Bạn có thể kiểm tra các trang mạng xã hội của Warner Music China để cập nhật tin tức mới nhất.

Thành viên của nhóm nhạc BLACKPINK, Rosé, đã chính thức khai trương cửa hàng pop-up store mang tên Rosie tại Mandarin Gallery, Singapore. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang đến cho người hâm mộ một trải nghiệm mua sắm độc đáo và đặc biệt trong suốt tháng 8 này.

Cửa hàng pop-up store Rosie được thiết kế để cung cấp cho người hâm mộ một không gian mua sắm với các sản phẩm được tuyển chọn kỹ lưỡng. Sự kiện này diễn ra ngay trước thềm concert của BLACKPINK tại Singapore, hứa hẹn sẽ mang đến nhiều trải nghiệm thú vị và đáng nhớ cho cộng đồng fan. Đây cũng là một phần của chiến dịch quảng bá cho album solo đầu tay của Rosé, bao gồm các ca khúc nổi tiếng như Apt., Toxic Till The End và Number One Girl.

Trước khi đến Singapore, cửa hàng pop-up store Rosie đã từng được tổ chức tại Seoul, Paris và Malaysia, và lần này tại Singapore, nó sẽ tiếp tục giới thiệu các trưng bày tuyển chọn, yếu tố tương tác và loạt card phiên bản giới hạn độc quyền. Người hâm mộ sẽ có cơ hội sở hữu các sản phẩm độc quyền trước khi tham dự concert của BLACKPINK, diễn ra vào ngày 29 và 30/11 tại Sân vận động Quốc gia Singapore.

Không gian mua sắm này sẽ hoạt động từ ngày 1 đến 31/8, nằm tại tầng 1 của Mandarin Gallery. Người hâm mộ có thể đến thăm cửa hàng và đắm chìm trong thế giới sáng tạo của Rosé – thông qua âm nhạc, phong cách và các sản phẩm được tuyển chọn kỹ lưỡng. Sự kiện lần này là một dịp lý tưởng để người hâm mộ thể hiện tình yêu và sự ủng hộ của mình đối với Rosé và nhóm nhạc BLACKPINK.

Người hâm mộ có thể cập nhật thông tin về cửa hàng pop-up store Rosie và các sản phẩm độc quyền thông qua các kênh truyền thông xã hội chính thức của Rosé và BLACKPINK. Đừng bỏ lỡ cơ hội trải nghiệm không gian mua sắm đặc biệt này và sở hữu các sản phẩm độc quyền trước thềm concert của BLACKPINK tại Singapore.

Thông tin chi tiết về cửa hàng pop-up store Rosie:

Địa điểm: Tầng 1, Mandarin Gallery, Singapore

Thời gian hoạt động: Từ ngày 1 đến 31/8

Thông tin concert của BLACKPINK:

Ngày diễn ra: 29 và 30/11

Địa điểm: Sân vận động Quốc gia Singapore

Mini concert Unfrozen của Han Sara đã trở thành một sự kiện âm nhạc đáng chú ý trong làng giải trí Việt Nam, với sự góp mặt của dàn nghệ sĩ đình đám. Các cái tên như Orange, Ngô Lan Hương, Lamoon, Yeolan, Lyhan, Hoàng Duyên, Ánh sáng Aza, Muội, Đào Tử A1J, Chi Xê… đã cùng Han Sara trình diễn trong nhiều tiết mục đặc biệt, mang đến cho khán giả một đêm nhạc không thể quên.

Các ca khúc như ‘Giống như em’, ‘Xinh’ và ‘Black Rose’ đã được dàn dựng công phu và nằm trong dự án âm nhạc Unfrozen do chính Han Sara tham gia viết lời. Sự kết hợp giữa Han Sara và các nghệ sĩ khách mời đã tạo nên một chương trình đa dạng và phong phú, với những bản ballad trầm buồn và những ca khúc sôi động, khoe khả năng vũ đạo nhuần nhuyễn.

Mini concert được chia thành hai chương với những phong cách trình diễn khác biệt. Chương đầu tiên mang đến hình ảnh của một Han Sara nội tâm, chịu nhiều tổn thương qua những bản ballad trầm buồn. Trong khi đó, chương thứ hai chứng kiến sự bùng nổ năng lượng của cô nàng qua những ca khúc sôi động, khoe khả năng vũ đạo nhuần nhuyễn.

Trước thềm concert, Han Sara đã chia sẻ về khoảng thời gian ‘đóng băng’ kéo dài 2 năm, khi cô không phát hành bất kỳ sản phẩm âm nhạc nào do áp lực dư luận và bạo lực ngôn từ. Tuy nhiên, sau thời gian đó, cô đã trở lại với dự án ‘Em xinh say hi’ và nhận ra rằng mình không cần phải là ai hết, mà phải tin vào chính mình.

Trong suốt buổi diễn, Han Sara đã giữ lời hứa ‘không khóc’ dù nhiều lần được các em xinh động viên. Buổi concert là dịp để Han Sara hoài niệm một phần ký ức âm nhạc đã qua và là lời khẳng định về một phiên bản mới của cô – bùng cháy với thứ âm nhạc đúng với bản chất mình nhất.

Mini concert Unfrozen cũng đánh dấu sự chuyển mình mạnh mẽ của Han Sara, từ hình ảnh baby dễ thương quen thuộc trở thành một nghệ sĩ nữ tính, cá tính và mạnh mẽ hơn. Sự thay đổi này đã nhận được sự ủng hộ và bất ngờ từ đồng nghiệp và khán giả. Han Sara đã chứng minh rằng cô có thể vượt qua khó khăn và trở lại mạnh mẽ hơn bao giờ hết.

Thông qua buổi concert, Han Sara đã gửi gắm thông điệp về việc tự tin vào bản thân và không cần phải là ai hết. Cô đã thể hiện sự tự tin và cá tính của mình thông qua âm nhạc và phong cách trình diễn. Sự kiện này đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả và là một dấu mốc quan trọng trong sự nghiệp âm nhạc của Han Sara.

Xem thêm thông tin về mini concert Unfrozen của Han Sara

Xem lại buổi concert Unfrozen của Han Sara trên YouTube

Chương trình ‘Em Xinh Say Hi’ đang tạo nên cơn sốt trong cộng đồng yêu thích âm nhạc và các chương trình giải trí. Sự kết hợp độc đáo giữa âm nhạc và yếu tố gameshow kịch tính đã giúp chương trình thu hút sự chú ý của giới trẻ. Việc dàn thí sinh đình đám như Bích Phương, Phương Ly, Tiên Tiên, Miu Lê, Pháo Northside, 52Hz, Phương Mỹ Chi và Lyly tham gia đã tạo nên sức hút khổng lồ, biến chương trình trở thành tâm điểm chú ý của truyền thông và công chúng từ những ngày đầu.

Không chỉ là phiên bản nữ của ‘Anh Trai Say Hi’, ‘Em Xinh Say Hi’ còn được xem là bản nâng cấp độc nhất. Các thí sinh nữ không chỉ có khả năng sáng tạo nên các bài ‘hit’ mà còn phải bứt phá giới hạn, vượt qua các định kiến về nghệ sĩ một màu và luôn biết biến hoá như dải màu cực quang rực rỡ mà vẫn giữ được vẹn nguyên vẻ đẹp cá tính trong âm nhạc.

Đại diện phía chương trình khẳng định: ‘Các Em Xinh tham gia chương trình sẽ tiếp tục sáng tạo và không ngừng làm mới chính mình để tạo ra những sản phẩm có giá trị bền vững’. Và đó cũng chính là ý nghĩa đằng sau chủ đề tinh thần ‘Real Aura’ xuyên suốt tạo nên nét độc đáo cho chương trình.

Chương trình đã đạt được tầm ảnh hưởng rộng lớn hơn nhờ vào sức lan tỏa từ dàn thí sinh chất lượng và có tầm ảnh hưởng đáng kể đối với khán giả trẻ, đặc biệt là phái nữ. Sự góp mặt của những cái tên đình đám này đã tạo nên sức hút khổng lồ cho chương trình, giúp tăng cường khả năng tiếp cận và tương tác với khán giả.

Liên tục đột phá Top Trending trên Youtube qua các vòng thi, ‘Em Xinh Say Hi’ trở thành nguồn nội dung tiếp thị UGC mạnh mẽ – nơi người dùng hay nhà sáng tạo nội dung làm chủ nội dung về sản phẩm/dịch vụ họ yêu thích. Sức cộng hưởng từ sự chia sẻ và reaction cộng đồng cũng đóng vai trò quan trọng trong việc đánh giá thực tế sự quan tâm của khán giả đối với chương trình.

Việc thông báo lịch trình sự kiện trong thời gian ngắn là sự chuẩn bị sớm đầy nhạy bén và thông minh để không đánh mất ‘nhiệt độ’ chương trình. Sau hơn 2 livestage, concert đầu tiên của chương trình được chính thức ấn định ngày tổ chức 13/9 tại khu đô thị Vạn Phúc City, TP.HCM trong sự bất ngờ của đám đông khán giả.

Đây là cơ hội để khán giả được giao lưu, trải nghiệm không khí âm nhạc sống động và hòa mình vào những màn trình diễn bùng nổ của các Em Xinh ngay tại sân khấu lớn. Khán giả sẽ có cơ hội tận hưởng những giây phút giải trí tuyệt vời cùng các nghệ sĩ và chương trình sẽ là một điểm nhấn quan trọng trong lịch trình giải trí của giới trẻ.

Những thông tin mới nhất về chương trình ‘Em Xinh Say Hi’ có thể được cập nhật qua các kênh truyền thông chính thức của chương trình hoặc tại trang chủ của chương trình để không bỏ lỡ bất kỳ thông tin hấp dẫn nào.

Gameshow truyền hình tại Việt Nam đang trải qua một quá trình chuyển đổi mạnh mẽ, từ một hình thức giải trí thuần túy thành một cầu nối văn hóa, công cụ quảng bá du lịch và hình ảnh quốc gia hiệu quả. Sự thay đổi đáng kể này bắt nguồn từ nhu cầu ngày càng khắt khe của khán giả và định hướng phát triển ngành công nghiệp văn hóa của Việt Nam trong bối cảnh hội nhập quốc tế.

Trong vài năm gần đây, ngành công nghiệp gameshow tại Việt Nam đã bước sang một giai đoạn mới, mở rộng vai trò của mình vượt ra ngoài mục đích giải trí đơn thuần. Các chương trình gameshow không chỉ dừng lại ở việc mang đến tiếng cười và giây phút giải trí cho khán giả mà còn đóng vai trò quan trọng trong việc khơi dậy niềm tự hào dân tộc, quảng bá hình ảnh quốc gia và thúc đẩy du lịch. Sự kết hợp giữa giải trí và văn hóa đã trở thành xu hướng mới trong lĩnh vực gameshow tại Việt Nam.

Một số chương trình gameshow nổi bật như ‘2 Ngày 1 Đêm’, ‘Gia đình HaHa’, ‘Sao Nhập Ngũ’ đã tiên phong trong việc kết hợp giải trí và văn hóa, đạt được thành công và tạo ra sức ảnh hưởng lớn. ‘2 Ngày 1 Đêm’ là một trong những chương trình đáng chú ý, được ví như ‘cẩm nang du lịch’ sinh động của Việt Nam. Sau ba mùa phát sóng, chương trình đã giới thiệu và làm nổi bật vẻ đẹp thiên nhiên, văn hóa và lịch sử của Việt Nam thông qua lăng kính hài hước từ các thử thách mà các nghệ sĩ trải qua.

Tương tự, chương trình ‘Gia đình HaHa’ cũng đã tạo ra hiệu ứng truyền thông ấn tượng. Chương trình này đã khám phá các vùng đất mới, giới thiệu văn hóa vùng miền và phong tục tập quán của người dân địa phương. Với hơn 13 triệu lượt xem trên YouTube chỉ sau năm tập đầu tiên, ‘Gia đình HaHa’ đã chứng minh sức hút lớn của mình và tạo ra sức mạnh lan tỏa, đóng góp vào kinh tế địa phương.

Không chỉ tập trung vào giải trí, gameshow tại Việt Nam còn mở rộng sang mảng nội dung mang tính giáo dục và truyền cảm hứng cộng đồng – xã hội. ‘Sao Nhập Ngũ’ là một trong những chương trình tiêu biểu, mang đến cho khán giả cái nhìn sâu sắc về cuộc sống quân ngũ thông qua trải nghiệm thực tế của các nghệ sĩ.

Sự chuyển mình của gameshow truyền hình tại Việt Nam phản ánh không chỉ nhu cầu đổi mới nội dung mà còn chiến lược phát triển công nghiệp văn hóa quốc gia. Gameshow Việt đang từng bước chứng minh khả năng vượt ngoài phạm vi giải trí để trở thành một ‘công cụ mềm’ phục vụ cho ngoại giao văn hóa.

Với các chương trình đã và đang được ra mắt, gameshow Việt đang khẳng định bản sắc, gia tăng sức hút và ảnh hưởng văn hóa ra ngoài biên giới quốc gia. Việt Nam, với tiềm năng văn hóa phong phú và di sản đa dạng từ nhiều dân tộc, hoàn toàn có khả năng tạo ra các sản phẩm văn hóa, du lịch chất lượng để phát triển nền kinh tế sáng tạo và bền vững, cũng như quảng bá hình ảnh quốc gia ra toàn thế giới thông qua các chương trình nghệ thuật và giải trí.

Đêm diễn thứ hai của BLACKPINK tại Mỹ đã tiếp tục tạo nên sóng nhiệt với màn trình diễn đặc biệt và đầy bất ngờ. Sau đêm đầu tiên với sự kết hợp đầy ấn tượng giữa nhóm và A$AP Rocky, cũng như siêu hit solo của Rosé trong phần encore, đêm thứ hai của BLACKPINK đã khiến người hâm mộ toàn cầu không khỏi trầm trồ khi cả 4 thành viên cùng thể hiện ca khúc solo ‘Fxck Up The World’ của em út Lisa.

Ca khúc này nằm trong album ALTER EGO và từng được Jennie ‘thả hint’ từ trước. Việc cả 4 thành viên BLACKPINK cùng nhau thể hiện ca khúc này khiến cộng đồng fandom không khỏi sốc và hào hứng. Màn trình diễn này còn đặc biệt khi Lisa quyết định mang ‘cảnh nóng 18+’ cùng vũ công nữ lên sân khấu, tạo nên một không khí đầy phấn khích và bùng nổ.

Trong phần encore, các thành viên BLACKPINK không ngại ngần mà tái diễn phân cảnh ‘toát mồ hôi’ giữa em út và nữ vũ công, khiến người hâm mộ không khỏi đỏ mặt. Chị cả Jisoo cũng không kém phần khi nằm lên người Jennie để diễn cho chuẩn bản gốc, thể hiện sự táo bạo và chuyên nghiệp của mình.

Lisa đã mang đến loạt vũ đạo hoàn toàn mới và chưa từng biểu diễn ở bất cứ đâu. Đặc biệt với sân khấu tại nước Mỹ, nàng em út khiến người hâm mộ mắt tròn mắt dẹt với pha vũ đạo đậm mùi ‘cảnh nóng’ cùng vũ công nữ. Khoảnh khắc cúi sát và lật người vô cùng mượt mà tạo nên điểm nhấn vũ đạo gợi cảm, cực kỳ mãn nhãn khiến người xem phải nín thở theo từng chuyển động.

Có thể thấy, màn trình diễn này của BLACKPINK đã thể hiện sự tự tin và chuyên nghiệp của các thành viên, cũng như khả năng sáng tạo và đổi mới trong việc trình diễn âm nhạc. Đây chắc chắn là một đêm diễn đáng nhớ và sẽ còn được người hâm mộ nhắc đến trong một thời gian dài.

Chỉ còn vài ngày nữa, đêm nhạc Anh Trai Say Hi sẽ chính thức diễn ra tại thành phố ánh sáng Las Vegas. Tuy nhiên, từ ngày 22/7, dàn nghệ sĩ đã bắt đầu hành trình lưu diễn đầy ắp những hoạt động thú vị. Trên mạng xã hội, các thành viên đã lần lượt chia sẻ khoảnh khắc check-in tại sân bay, đánh dấu sự bắt đầu cho chuyến hành trình đáng nhớ.

Gần đây, vào tối ngày 23/7, Anh Tú đã chia sẻ loạt ảnh chụp trộm của các Anh Trai trong lúc nghỉ ngơi trên máy bay. Những bức ảnh này không chỉ hé lộ về vẻ ngoài tự nhiên của dàn mỹ nam mà còn cho thấy cách họ chăm sóc ngoại hình trước khi đi ngủ, một khía cạnh thú vị trong cuộc sống hàng ngày của họ.

Thông qua những bức ảnh được chia sẻ, có thể thấy rằng các thành viên trong nhóm có cách chăm sóc da và ngoại hình khác nhau, phản ánh phong cách và sở thích riêng của từng người. Một số người như Captain Boy, Jsol, Pháp Kiều và Dương Domic đã để lộ vẻ ngoài tự nhiên của mình mà không có nhiều chỉnh sửa. Đặc biệt, Jsol trông có vẻ mệt mỏi nhưng có làn da tương đối căng bóng. Ngược lại, Captain có làn da khô, có thể thấy rõ sự khác biệt giữa hai phong cách chăm sóc da này.

Một số thành viên khác như HURRYKNG, HIEUTHUHAI và RHYDER lại không để lộ vẻ ngoài tự nhiên của mình. HURRYKNG đã che kín mặt bằng mũ, trong khi HIEUTHUHAI và RHYDER vẫn khiến người hâm mộ xuýt xoa với phong cách trẻ trung, năng động của mình.

Bên cạnh đó, một số thành viên như Hùng Huỳnh, Đức Phúc và Anh Tú cho thấy họ là những người chăm sóc da kỹ lưỡng. Họ sử dụng mặt nạ thạch collagen để cấp ẩm cho làn da trong chuyến bay dài. Đặc biệt, Đức Phúc là người được Anh Tú tiết lộ đang sử dụng cushion của fwee để dặm lại nền dù trời còn tối. Đây là một trong những bí quyết giúp các nghệ sĩ duy trì làn da tươi tắn dù trong điều kiện di chuyển liên tục.

Những bức ảnh này đã cho người hâm mộ một cái nhìn chân thực về cuộc sống của dàn nghệ sĩ khi lưu diễn, từ việc chăm sóc ngoại hình đến những giây phút sinh hoạt thường ngày. Đồng thời, cũng cho thấy sự khác biệt trong cách chăm sóc ngoại hình của mỗi người, khiến người hâm mộ thêm phần yêu mến và ngưỡng mộ những nghệ sĩ tài năng này.

Buổi biểu diễn mới đây của concert DEADLINE của BLACKPINK tại Toronto, Canada vào ngày 23/7 đã thu hút sự chú ý của người hâm mộ trên toàn thế giới. Tuy nhiên, một sự việc đáng chú ý đã xảy ra sau đêm diễn, khi một số người dùng mạng xã hội X bắt đầu lan truyền nghi vấn rằng thành viên Rosé bị chính fan ruột của nhóm ghét bỏ.

Theo ghi lại, trong đêm diễn, Rosé đã trình diễn bài hát ‘3 AM’ với phong cách acoustic nhẹ nhàng, tạo ra một bầu không khí cảm xúc trên sân khấu. Tuy nhiên, một số clip được ghi lại cho thấy khán giả có phần kém ủng hộ, không ai hưởng ứng hòa giọng hát theo, thậm chí trông như ‘biển đen im lặng’ khi Rosé hát. Những hình ảnh này đã nhanh chóng lan truyền và gây ra nhiều tranh cãi trên mạng xã hội.

Thế nhưng, sự thật đã được các fan BLACKPINK làm rõ. Các video nghi vấn Rosé dính ‘biển đen im lặng’ chỉ là khoảnh khắc thoáng qua trong hằng hà sa số video ghi lại tiết mục biểu diễn solo của cô. Trong nhiều video khác, đám đông vẫn giơ lightstick sáng trưng, thậm chí hát vang ca khúc ‘3 AM’ khi Rosé hướng mic về phía khán giả. Điều này cho thấy rằng sự phản ứng của khán giả không phải là một sự tẩy chay có chủ ý.

Gần đây, Rosé vướng nghi vấn bất hòa với Jennie, một thành viên khác của BLACKPINK. Nghi vấn nổ ra khi dân tình phát hiện Jennie đã vội xóa đi tấm ảnh chụp chung với Rosé. Tuy nhiên, fan Rosé và fan Jennie đã có những phản ứng khác nhau về vấn đề này. Fan Rosé cho rằng Jennie thiếu tôn trọng Rosé ra mặt khi chỉ xóa ảnh của Rosé. Trong khi đó, phía fan Jennie cho rằng fan Rosé đang ‘chuyện bé xé ra to’ và Jennie luôn phải chịu ‘tiêu chuẩn kép’, làm gì cũng bị chỉ trích vô cớ.

BLACKPINK là một trong những nhóm nhạc K-pop nổi tiếng và thành công nhất hiện nay. Nhóm thường ‘ngủ đông’, đến nay còn đạt kỷ lục tròn 1000 ngày không comeback nhưng vẫn duy trì được sức nóng không tưởng. Các đêm diễn của họ đều gây bão mạng xã hội và thu hút sự chú ý của người hâm mộ trên toàn thế giới. Trong đó, Rosé là thành viên ít gây tranh cãi nhất, cô vẫn giữ vững phong độ biểu diễn trong từng concert và tiếp tục thể hiện tài năng của mình.

Có thể thấy, dù có những nghi vấn và tranh cãi, nhưng BLACKPINK vẫn là một trong những nhóm nhạc hàng đầu tại Hàn Quốc và trên thế giới. Sự thành công của nhóm là minh chứng cho sự cố gắng và tài năng của các thành viên, và người hâm mộ vẫn tiếp tục ủng hộ và yêu mến họ.

Trải nghiệm hòa mình vào âm nhạc của Backstreet Boys tại The Sphere ở Las Vegas đã trở thành một kỷ niệm đáng nhớ cho hàng nghìn khán giả. Sự kiện âm nhạc này đã mở màn cho chuỗi concert ‘Into the Millennium’ từ ngày 11 đến 13/7, thu hút hơn 20.000 người mỗi đêm. Với chủ đề phi thuyền tương lai, đêm diễn đã đưa khán giả vào một hành trình âm nhạc qua các hit của Backstreet Boys, tái hiện album huyền thoại ‘Millennium’ sau 26 năm.

Đêm diễn mở màn bằng ca khúc ‘Larger Than Life’ đã tạo nên một bầu không khí sôi động và hoài niệm cho cả khán giả. Các thành viên Backstreet Boys không chỉ biểu diễn mà còn hồi tưởng lại những năm tháng đỉnh cao của mình. Những bản hit quen thuộc như ‘Show Me the Meaning of Being Lonely’, ‘The One’, và ‘Don’t Want You Back’ được dàn dựng công phu với hiệu ứng thị giác 3D bao quanh mái vòm của The Sphere.

Bên cạnh những ca khúc nổi tiếng, đêm diễn còn bao gồm những bản nhạc hiếm khi được biểu diễn, như ‘Spanish Eyes’, ‘I Need You Tonight’, và ‘The Perfect Fan’. Tiết mục biểu diễn ‘I Want It That Way’ đã trở thành điểm nhấn với việc sử dụng thiết bị sân khấu chuyển động, đưa cả năm thành viên lên cao.

Sau chuỗi những bản hit sôi động, Backstreet Boys bất ngờ chuyển sang ca khúc mới ‘Hey’, mang màu sắc pop ballad trưởng thành. Sự xuất hiện của ca khúc này như một nhịp thở, giúp kết nối nghệ sĩ và người nghe bằng sự biết ơn.

Một trong những khoảnh khắc đặc biệt nhất của đêm diễn là tiết mục ‘Siberia’, với phần trình diễn lặng lẽ và sâu sắc trên nền nhạc dịu buốt. The Sphere không chỉ là một địa điểm biểu diễn mà còn góp phần định hình trải nghiệm của đêm nhạc như một ‘thành viên thứ sáu’ trong nhóm. Công nghệ được ứng dụng để hiện thực hóa những ý tưởng sân khấu, tôn vinh từng chuyển động và giai điệu của Backstreet Boys.

Chuỗi concert ‘Into the Millennium’ không chỉ đánh dấu sự trở lại của Backstreet Boys mà còn là khoảnh khắc tái sinh ký ức và âm nhạc của một thế hệ. Với sự trình diễn xuất sắc và biết ơn, Backstreet Boys đã bước vào kỷ nguyên mới một cách vững vàng.

Thông qua những đêm diễn này, Backstreet Boys không chỉ mang đến âm nhạc mà còn tạo ra một không gian để người hâm mộ có thể kết nối và chia sẻ những khoảnh khắc đáng nhớ. Để tìm hiểu thêm về Backstreet Boys và các dự án âm nhạc của họ, bạn có thể truy cập Wikipedia hoặc trang web chính thức của nhóm.

G-Dragon đã thể hiện một diện mạo hoàn toàn mới trong buổi biểu diễn gần đây tại Kuala Lumpur, Malaysia, thuộc khuôn khổ World Tour Übermensch. Nam ca sĩ dường như đã lấy lại được phong độ đỉnh cao của mình, với visual ngày càng hoàn thiện và cuốn hút. Sự kiện chạy tour liên tục dường như đã giúp anh giảm cân nhanh chóng, và một lần nữa, gương mặt góc cạnh cùng những bộ cánh cá tính đã làm nên tên tuổi của ông hoàng thời trang Kpop.

Không chỉ về ngoại hình, các màn trình diễn của G-Dragon cũng đã có những cải thiện đáng kể, đặc biệt là về khả năng vocal. Mặc dù vẫn còn một số khuyết điểm, nhưng nam ca sĩ đã thể hiện sự tiến bộ và nỗ lực trong từng buổi biểu diễn. Tuy nhiên, bên cạnh vẻ ngoài ngầu lòi và thần thái chuẩn siêu sao, G-Dragon cũng đã cho thấy những khoảnh khắc hài hước và đáng yêu.

Mới đây, G-Dragon đã đưa em mèo cưng Zoa ra quảng bá và đã nhận được sự hưởng ứng nhiệt liệt từ fan. Nhiều fan đã chuẩn bị gấu bông, mũ hoặc áo phỏng theo hình tượng Zoa để tặng cho GD, cho thấy sự yêu mến và chiều idol của họ. Tại sân khấu concert ở Kuala Lumpur, G-Dragon đã có một khoảnh khắc tương tác với chiếc robot bay chở thú nhồi bông Zoa, nhưng không may là anh đã làm rơi kính.

Khoảnh khắc vụng về và lúng túng của ngôi sao số 1 Hàn Quốc đã được fan ghi trọn và chia sẻ rộng rãi trên các diễn đàn. Dù không cố tình, nhưng mọi hành động của G-Dragon đều khiến fan mắc cười. Fan không khỏi thốt lên rằng “nói phá thì anh lại dỗi”. Ở tuổi 37, G-Dragon vẫn luôn đáng yêu, tinh nghịch và xoá nhoà khoảnh cách tuổi tác.

Video về khoảnh khắc này đã trở nên phổ biến trên các diễn đàn và ai nấy đều thích thú trước khía cạnh đặc biệt này của ông hoàng Kpop. Qua những khoảnh khắc như thế này, G-Dragon đã chứng minh rằng mình không chỉ là một ngôi sao tài năng, mà còn là một người nghệ sĩ có khả năng mang lại niềm vui và hạnh phúc cho fan.

Có thể thấy, G-Dragon vẫn đang là một trong những nghệ sĩ hàng đầu của Kpop, không chỉ về tài năng và sự nghiệp, mà còn về khả năng kết nối và tương tác với fan. Những khoảnh khắc đáng nhớ như thế này sẽ tiếp tục giúp anh củng cố vị trí của mình trong lòng fan và góp phần làm nên một trong những hành trình âm nhạc đáng nhớ nhất.

Video: G-Dragon khiến fan mê mẩn với visual ngày càng lão hoá ngược trong buổi biểu diễn mới nhất

Ngày 19.7 vừa qua đã chứng kiến một loạt sự kiện giải trí đáng chú ý, bao gồm quyết định cạo đầu của nam ca sĩ Tuấn Hưng, sự cố sập sân khấu trong concert tại Quảng Ninh và nhiều thông tin khác gây chú ý.

Tuấn Hưng, một trong những cái tên nổi bật trong làng âm nhạc Việt Nam, đã gây sự chú ý khi đăng tải hình ảnh cạo đầu trên trang cá nhân của mình. Đây là quyết định được anh thực hiện xuất phát từ mong muốn mẹ có sức khỏe tốt hơn mỗi ngày. Việc cạo đầu của anh đã nhận được nhiều phản ứng khác nhau từ cộng đồng mạng. Tuy nhiên, nam ca sĩ đã lên tiếng giải thích rằng anh không có ý định đi tu, mà chỉ muốn học cách tu tập trong từng hơi thở, từng suy nghĩ và từng bước chân. Anh cũng muốn trở về gần hơn với chính mình và cầu xin sức khỏe cho mẹ.

Cùng ngày, một sự cố đáng tiếc đã xảy ra tại Quảng Ninh khi sân khấu của một concert bị sập do ảnh hưởng của cơn bão. Ban tổ chức đã quyết định tạm dừng chương trình để đảm bảo an toàn cho khán giả và các nghệ sĩ. Các ca sĩ tham gia chương trình, như Thanh Duy và Tóc Tiên, đã chia sẻ thông tin đến khán giả và bày tỏ sự tiếc nuối vì sự cố ngoài ý muốn này.

Ngoài ra, ca sĩ Diệp Lâm Anh đã lên tiếng phản bác lại quan điểm của một số người về việc xét nghiệm ADN khi cuộc sống hôn nhân đổ vỡ. Cô đã bày tỏ quan điểm cá nhân của mình về vấn đề này và nhận được sự tranh luận từ cộng đồng mạng. Quan điểm của cô về vấn đề này đã làm dấy lên nhiều cuộc thảo luận.

Cuối cùng, Hà Anh Tuấn đã thông báo về đêm diễn tiếp theo trong khuôn khổ tour diễn Sketch A Rose tại Mỹ. Concert sẽ được tổ chức tại nhà hát Dolby Theatre, một trong những địa điểm nổi tiếng của điện ảnh Hollywood. Sự kiện này đã khiến nhiều người hâm mộ tự hào và mong chờ cột mốc mới trong sự nghiệp của Hà Anh Tuấn. Đây có thể xem là một thành tựu đáng tự hào trong sự nghiệp của anh.

Thông tin về những sự kiện trên đã thu hút sự quan tâm và thảo luận từ cộng đồng mạng. Các fan và người hâm mộ đang chờ đợi những bước tiếp theo của các nghệ sĩ này trong tương lai.

Chuỗi concert Into The Millennium của nhóm nhạc nam huyền thoại Backstreet Boys tại Las Vegas đã trở thành một hiện tượng viral trên các nền tảng mạng xã hội. Buổi diễn này không chỉ kỷ niệm 25 năm ra mắt album kinh điển Millennium mà còn là dịp để nhóm trình diễn những bản hit đáng nhớ của mình trên sân khấu hoành tráng tại Sphere – một trong những địa điểm giải trí nổi tiếng nhất thế giới.

Backstreet Boys là một biểu tượng không thể phai mờ của làn sóng pop trong lòng thế hệ 8x và 9x. Nhóm được thành lập vào năm 1993 với 5 thành viên: Nick Carter, Howie Dorough, Brian Littrell, A. J. McLean và Kevin Richardson. Album Backstreet’s Back (1997) và đặc biệt là album Millennium (1999) đã đưa nhóm lên vị trí dẫn đầu trong ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu.

Ca khúc ‘I Want It That Way’ từ album Millennium đã giữ vị trí số một trên bảng xếp hạng Billboard 200 và tạo nên kỷ lục với hàng triệu bản được bán ra chỉ trong năm đầu tiên tại Mỹ. Album này đã biến Backstreet Boys thành những “vua” không đội mũ của làng nhạc thế giới. Thành công của nhóm không chỉ giới hạn trong một album mà còn được khắc ghi trong lòng khán giả qua những giai điệu và ca khúc đầy cảm xúc như ‘Larger Than Life’, ‘Show Me The Meaning Of Being Lonely’, ‘As Long As You Love Me’…

Backstreet Boys là một trong những nhóm nhạc nam đầu tiên kết hợp một cách nhuần nhuyễn giữa giọng hát hòa quyện, vũ đạo đồng đều và những bản pop dễ nghe, tạo nên công thức thành công cho hàng loạt boyband sau này. Sau hơn 30 năm hoạt động, Backstreet Boys vẫn duy trì hoạt động bền bỉ, liên tục phát hành album mới, lưu diễn trên toàn thế giới và thích nghi được với những thay đổi của thị trường âm nhạc.

Dù trải qua nhiều thăng trầm, bê bối và khó khăn, Backstreet Boys vẫn vươn lên và nỗ lực để tái sinh một cách đầy ngoạn mục. Hiện tại, nhóm nhạc này vẫn là một phần không thể thiếu trong trái tim của người hâm mộ. Đêm nhạc Into The Millennium là minh chứng hùng hồn nhất cho sự tái xuất của Backstreet Boys. Hơn hai thập kỷ đã trôi qua, những chàng trai ngày đó giờ đã là những người đàn ông trưởng thành, nhưng di sản mà họ để lại vẫn còn nguyên vẹn.

Âm nhạc của Backstreet Boys không chỉ là những bản hit triệu đô, mà đó còn là nhạc nền của cả một thế hệ, là ký ức về những giai điệu bất hủ mãi ngân vang. Sự tái xuất của nhóm tại Las Vegas đã khẳng định vị thế của họ trong lịch sử âm nhạc và tiếp tục truyền cảm hứng cho các thế hệ người hâm mộ mới.