Trong bối cảnh các đại nhạc hội đang ngày càng bùng nổ về quy mô và hình ảnh, một hình thức biểu diễn âm nhạc mới đang dần trở thành lựa chọn hấp dẫn đối với người yêu âm nhạc: mini show. Đây là một hình thức biểu diễn âm nhạc nhỏ, thường được tổ chức trong không gian phòng trà hoặc khán phòng nhỏ, với sự gần gũi và ấm cúng giữa nghệ sĩ và khán giả.

Mini show thường được tổ chức trong không gian nhỏ, giới hạn số lượng khách mời, tạo ra sự gần gũi và ấm cúng giữa nghệ sĩ và khán giả. Người nghệ sĩ không chỉ biểu diễn, mà còn trò chuyện, chia sẻ những câu chuyện đời, chuyện nghề, tạo ra một không khí thân mật và gần gũi. Đây là điều khó có thể thực hiện trong những show diễn quy mô lớn, nơi mà sự tương tác giữa nghệ sĩ và khán giả thường bị hạn chế.

Mini show cũng là cơ hội quý giá cho các nghệ sĩ trẻ xây dựng cộng đồng người nghe trung thành. Không có ê kíp lớn hay bầu sô hậu thuẫn, họ tự tổ chức, tự quảng bá, và dùng chính giọng hát để giữ chân khán giả. Đây là một cách làm nghề đầy bản lĩnh trong thị trường âm nhạc đầy cạnh tranh, nơi mà sự sáng tạo và độc lập được đánh giá cao.

Khác với các bản phối ‘bắt tai’ hay chiêu trò thị giác trong các đại nhạc hội, mini show tập trung vào phần ‘hồn’ của âm nhạc. Những bản tình ca xưa, những bài hát mang màu sắc tự sự hay ca khúc mới chưa từng trình diễn đều có đất diễn trong không gian này. Với người yêu nhạc, đây chính là nơi họ được sống trọn trong cảm xúc, không bị phân tán bởi những yếu tố phụ trợ.

Sự phát triển của mini show còn mở ra cơ hội cho những giọng ca trẻ, những nghệ sĩ độc lập vốn không có nhiều tiềm lực để đầu tư vào các show diễn lớn. Trong một mini show, tài năng, cảm xúc và cá tính âm nhạc của họ có thể tỏa sáng trọn vẹn – điều mà những sân khấu công nghiệp đôi khi không làm được.

Không ít khán giả cho biết họ sẵn sàng bỏ qua những show quy mô lớn để đến với mini show – nơi âm nhạc được lắng nghe bằng cả tâm hồn, không bị che lấp bởi âm thanh phô trương hay hiệu ứng thị giác quá mức. Chị Minh Tâm, một khán giả tại Hà Nội, cho biết: ‘Mini show giúp người nghe cảm nhận rõ hơn cảm xúc và chất giọng mộc mạc, nội lực của nghệ sĩ. Ca sĩ hát như dành riêng cho từng khán giả. Giữa ánh đèn dịu và khán phòng tĩnh lặng, chỉ còn lại âm nhạc và cảm xúc.’

Sự lan rộng âm thầm nhưng chắc chắn của mini show là dấu hiệu cho thấy khán giả Việt đang trở nên chọn lọc hơn, sâu sắc hơn trong việc tiêu thụ sản phẩm văn hóa. Mini show chính là không gian để nghệ sĩ quay về với nghệ thuật thuần túy, với sự cô đặc của âm nhạc và sự lặng im đầy chất lượng của người nghe.

Chỉ còn vài giờ nữa, concert “Xoay tròn” của Hoàng Dũng sẽ chính thức diễn ra tại Cung Điền kinh Mỹ Đình, Hà Nội, hứa hẹn mang lại trải nghiệm âm nhạc thú vị cho khán giả với sự tham gia của các nghệ sĩ khách mời nổi tiếng như Đen, Vũ., Nân.

Vào đêm ngày 1/8, Hoàng Dũng cùng các nghệ sĩ khách mời đã có mặt tại địa điểm tổ chức sự kiện để tham gia buổi tổng duyệt, chuẩn bị cho chương trình trình diễn đầy hứa hẹn. Đen, một trong những nghệ sĩ khách mời, đã chia sẻ về quá trình chuẩn bị cho concert và ấn tượng của anh về Hoàng Dũng. Theo Đen, Hoàng Dũng là một người bạn nhiều sáng tạo, khát khao nghệ thuật và luôn muốn cống hiến cho khán giả những điều tốt đẹp nhất.

Cũng trong dịp này, Giám đốc âm nhạc Long Nguyễn, người đã từng cộng sự cùng Hoàng Dũng trong Yên Concert, cho biết “Xoay tròn” hứa hẹn sẽ đánh dấu nhiều thay đổi ở Hoàng Dũng. Long Nguyễn cho biết Hoàng Dũng đã đầu tư rất nhiều vào liveshow và đã định hướng nghệ thuật rõ ràng cho sự kiện.

Trong concert “Xoay tròn”, Hoàng Dũng sẽ chú trọng phần vũ đạo và kỹ năng trình diễn không kém phần hát. Một số tiết mục mà nam ca sĩ sẽ vừa hát, vừa nhảy cùng vũ đoàn bao gồm “La Bàn”, “Cuối Tuần (1825)”, “Sâm-panh”, “Bữa Tiệc Của Những Giác Quan”,… Dự kiến, những tiết mục này sẽ mang lại trải nghiệm mới mẻ cho khán giả.

Chia sẻ về concert, Hoàng Dũng bày tỏ mong muốn đưa những kỹ năng mới lên sân khấu như nhảy, trình diễn, chơi nhạc cụ. Anh cũng muốn khán giả đến concert của mình với tâm thế đây là một lễ hội âm nhạc lớn.

Được biết, trải nghiệm của khán giả là ưu tiên hàng đầu của Hoàng Dũng ở concert “Xoay tròn”. Nam nghệ sĩ cùng ê-kíp đã chuẩn bị rất nhiều điều bất ngờ dành cho người hâm mộ. Tính đến thời điểm hiện tại, hầu hết các hạng vé concert “Xoay tròn” của Hoàng Dũng đều đã bán hết. Các khán giả đều trông đợi sự trở lại của Hoàng Dũng sau hơn 2 năm kể từ Yên concert.

Bên cạnh đó, ca khúc mới được Hoàng Dũng sáng tác có tên “Một ngày nào đó”. Ca khúc này sẽ được trình diễn trong concert “Xoay tròn” diễn ra vào ngày 2/8 tới. Sự kiện âm nhạc này hứa hẹn sẽ là một bữa tiệc âm nhạc đáng nhớ cho khán giả.

“Thợ săn quỷ K-pop”: Hiện tượng toàn cầu và sự trỗi dậy của các ban nhạc ảo

Bộ phim hoạt hình âm nhạc “Thợ săn quỷ K-pop” đã tạo nên một làn sóng toàn cầu sau khi ra mắt trên Netflix vào ngày 20/6/2025. Tác phẩm này xoay quanh câu chuyện của nhóm nhạc nữ chính diện HUNTR/X và nhóm nhạc nam phản diện Saja Boys, những linh hồn quỷ dữ ẩn náu trong hình hài năm chàng trai. Bằng cách kết hợp các yếu tố thẩm mỹ và âm thanh đặc trưng của K-pop, bộ phim đã thu hút sự chú ý của khán giả ở 93 quốc gia và vùng lãnh thổ, với hơn 106 triệu lượt xem chỉ sau 5 tuần phát hành.

Các ban nhạc ảo trong bộ phim đã đạt được thành công đáng kinh ngạc, với hai bài hát “Your Idol” và “Golden” đứng đầu bảng xếp hạng những bài hát được nghe nhiều nhất trên nền tảng phát nhạc trực tuyến Spotify Mỹ. Thành công này đã khiến nhiều người bất ngờ, bao gồm cả Kevin Woo, cựu thành viên nhóm nhạc U-KISS, người đã lồng tiếng giọng hát của nhân vật nam Mystery trong bộ phim.

Sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” đã mở ra cánh cửa cho việc những người hâm mộ tương tác với thần tượng ảo của mình. Giáo sư Suk-Young Kim từ Đại học California, Los Angeles chia sẻ rằng đây là một ước mơ mà bao công ty K-pop hằng mong ước. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng không ai có thể tạo ra được sự tương tác hóa học và tính khó đoán mà chỉ những nghệ sĩ thực thụ mới có thể mang lại.

Bộ phim đã trở thành nguồn cảm hứng cho những sáng tạo đa dạng, từ fan-art, những con búp bê được làm thủ công, đến các màn cosplay thành các nhân vật chính. Các thần tượng K-pop ngoài đời thực, bao gồm một vài thành viên của BTS, đã dành lời khen ngợi cho bộ phim. Với sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop”, các ban nhạc ảo đang trở thành một phần quan trọng của ngành công nghiệp âm nhạc hiện nay.

Thành công của bộ phim “Thợ săn quỷ K-pop” và các ban nhạc ảo đã đặt ra câu hỏi về tương lai của ngành công nghiệp âm nhạc. Liệu các ban nhạc ảo có thể thay thế các nghệ sĩ thực thụ? Hay chúng sẽ trở thành một phần bổ sung cho ngành công nghiệp âm nhạc? Chỉ thời gian sẽ trả lời, nhưng một điều chắc chắn là “Thợ săn quỷ K-pop” đã mở ra một cánh cửa mới cho sự sáng tạo và đổi mới trong ngành công nghiệp âm nhạc.

Netflix đã tạo ra một hiện tượng toàn cầu với bộ phim “Thợ săn quỷ K-pop”, và sẽ rất thú vị để xem làm thế nào mà nền tảng này tiếp tục phát triển và đổi mới trong tương lai.

Các tổ chức từ thiện tại Anh đang tỏ lòng thương tiếc sâu sắc tới huyền thoại âm nhạc Ozzy Osbourne, người đã qua đời gần đây. Những tổ chức như Acorns Children’s Hospice, Bệnh viện Nhi Birmingham và các quỹ Parkinson là một trong số những đơn vị sẽ nhận được một phần của 140 triệu bảng Anh tiền thu được từ buổi biểu diễn đáng nhớ của Black Sabbath tại Villa Park vào ngày 5 tháng 7.

Acorns Children’s Hospice, một tổ chức từ thiện chuyên cung cấp dịch vụ chăm sóc cho trẻ em, đã bày tỏ sự đau buồn khi biết tin Ozzy Osbourne qua đời. Trong một tuyên bố, tổ chức này cho biết: “Chúng tôi vô cùng đau buồn khi biết tin Ozzy Osbourne qua đời và gửi lời chia buồn chân thành đến Sharon và toàn bộ gia đình Osbourne trong thời điểm khó khăn này. Ozzy không chỉ là một biểu tượng rock toàn cầu – ông là một người con thực sự của Birmingham, di sản của ông vượt xa phạm vi âm nhạc.”

Acorns Children’s Hospice cũng nhấn mạnh tầm quan trọng của buổi biểu diễn Back to the Beginning tại Villa Park, nơi Ozzy Osbourne đã thể hiện sự rộng lượng và lòng trắc ẩn của mình. “Quyết định hỗ trợ Acorns trong buổi biểu diễn đáng nhớ Back to the Beginning tại Villa Park của ông là một khoảnh khắc thuần túy của phép thuật. Đó không chỉ là một tribute đến hành trình âm nhạc phi thường của họ, mà còn là một tribute đến cộng đồng đã hình thành nên họ – một cộng đồng mà chúng tôi tự hào phục vụ hàng ngày.”

Bệnh viện Nhi Birmingham Charity cũng bày tỏ sự thương tiếc sâu sắc tới Ozzy Osbourne. “Chúng tôi vô cùng đau buồn khi biết tin Ozzy Osbourne qua đời. Ông có một sự nghiệp và cuộc sống đáng kinh ngạc, nhưng không bao giờ quên cội nguồn Brummie của mình. Bệnh viện của chúng tôi cực kỳ may mắn được hỗ trợ bởi ông trong nhiều năm và gần đây nhất là với buổi biểu diễn cuối cùng mang tính biểu tượng của ông, điều sẽ để lại di sản lâu dài cho trẻ em ốm của chúng tôi.”

Cure Parkinson, một tổ chức từ thiện chuyên hỗ trợ bệnh nhân Parkinson, cũng tỏ lòng thương tiếc sâu sắc tới Ozzy Osbourne. Giám đốc điều hành của Cure Parkinson, Helen Matthews, đã đăng trên X rằng tổ chức này bị tàn phá khi biết tin cái chết của ca sĩ. “Thật không thể tin được rằng chỉ vài tuần trước, Ozzy, Black Sabbath và tất cả các nghệ sĩ tham gia vào Back to the Beginning đã sản xuất một buổi hòa nhạc vô cùng hoành tráng và sinh động tại Villa Park.”

Helen Matthews cũng bày tỏ sự biết ơn tới Ozzy Osbourne vì tất cả những gì ông đã làm để nâng cao đáng kể hồ sơ của Parkinson và đặt spotlight lên công việc của Cure Parkinson. “Chúng tôi vô cùng biết ơn Ozzy vì tất cả những gì ông đã làm để nâng cao đáng kể hồ sơ của Parkinson và đặt spotlight lên công việc của chúng tôi.”

Tối nay, lễ hội âm nhạc ‘Sunny Hill’ đã chính thức bắt đầu với sự góp mặt của nữ ca sĩ hàng đầu thế giới, Dua Lipa. Sự kiện âm nhạc được chờ đợi nhất năm này đã trở nên sôi động hơn hẳn với sự xuất hiện của ngôi sao nhạc pop người Albania.

Dua Lipa đã trình diễn một màn biểu diễn thực sự ấn tượng, thể hiện tài năng và sức hút không thể chối cãi của mình trên sân khấu. Với giọng hát tuyệt vời và phong cách biểu diễn chuyên nghiệp, nữ ca sĩ đã làm cho không khí tại lễ hội trở nên nóng bỏng và phấn khích.

Lễ hội âm nhạc ‘Sunny Hill’ sẽ kéo dài trong hai ngày tới, với một chương trình biểu diễn đa dạng và phong phú, featuring nhiều ca sĩ nổi tiếng trong nước và quốc tế. Bên cạnh Dua Lipa, sẽ có nhiều nghệ sĩ khác trình diễn, hứa hẹn sẽ mang lại những trải nghiệm âm nhạc đáng nhớ và thú vị cho khán giả.

Ngày Chủ Nhật sẽ là ngày cuối cùng của lễ hội, và người hâm mộ âm nhạc đang háo hức chờ đợi những màn trình diễn sắp tới. Sự kiện này đã thu hút sự chú ý của nhiều người yêu âm nhạc, và những ai yêu thích âm nhạc chắc chắn không thể bỏ qua lễ hội ‘Sunny Hill’ năm nay. Thông tin thêm về lễ hội có thể được tìm thấy trên trang web chính thức của sự kiện .

Coldzy chính thức giới thiệu ca khúc BLEED, đánh dấu chương mới trong dự án âm nhạc cá nhạc của mình. Sự kiện thu hút sự chú sự và quan tâm từ public và dư luận khi Coldzy không chỉ tung cảnh quan hệ sự thành lập và giá trị mà COLD vẫn tiếp diễn.

Thông tin chi tiết về COLD và đoạn văn

^: Coldzy chỉ nói

.
冷:void h mưa

cold sup lớn: :cold

với đoạn văn ngắn trong đó Cold

cold Sup (cold
: A

cold, với
cold : sup trong đó chỉ có màu tương phản từ (sắcold:sup cold .cold :cold
cold .coldCold cold Cold và cảnh tuy quan hệ và sự quan điểm của cold

Nam nhạc sĩ Kai Đinh vừa chính thức ra mắt hai music video cuối cùng thuộc dự án EP ‘1+1 = đôi’, bao gồm ‘Lễ đường’ và ‘Xuân vũ’. Đây là những sản phẩm âm nhạc đánh dấu hành trình tình yêu lãng mạn và đầy cảm xúc của anh nhân dịp cưới vợ Đức Hạnh.

‘Lễ đường’ là ca khúc đã gây được tiếng vang và được yêu thích sau đám cưới của cặp đôi nổi tiếng Pam Yêu Ơi – Salim và Hải Long. Lần này, Kai Đinh quyết định phát hành phiên bản mới, mang tên ‘dreamland’, với phần lời và cách phối nhạc được điều chỉnh để kể về câu chuyện tình yêu của mình và vợ. Qua đó, anh muốn thể hiện một góc nhìn mới và cảm xúc sâu sắc hơn về tình yêu và cuộc sống hôn nhân.

Còn ‘Xuân vũ’ là ca khúc được thể hiện bởi giọng ca Đức Phúc, kết hợp với tiếng đàn violin tài sắc của nghệ sĩ Hoàng Rob. Đây là bài hát được trình diễn trong đám cưới của Kai Đinh và Đức Hạnh vừa qua. Với chất giọng ấm áp và tình cảm của Đức Phúc, ‘Xuân vũ’ được打造 như một bản tình ca lãng mạn và ngọt ngào, giúp Kai Đinh truyền tải tâm tư và cảm xúc dành cho vợ mới cưới.

Trong music video ‘Xuân vũ’, Kai Đinh và Đức Hạnh thể hiện sự gắn kết và hòa hợp khi khiêu vũ trong đám cưới. Dù không phải là vũ công chuyên nghiệp, họ vẫn thể hiện từng động tác một cách tự nhiên và uyển chuyển, tạo nên những hình ảnh rất đẹp và có được nhiều cảm xúc ý nghĩa.

‘Lễ đường (Dreamland)’ là ca khúc duy nhất trong EP mà Kai Đinh tự thể hiện. Anh quyết định thực hiện phiên bản mới để hát tại lễ cưới của mình, vì ca khúc này được viết dành cho lễ cưới của Salim và Hải Long. Điều đó thể hiện sự phát triển của Kai Đinh như một nghệ sĩ nhạc sĩ tài năng.

Với việc phát hành EP ‘1+1 = đôi’, Kai Đinh bày tỏ rằng anh cảm thấy rất may mắn khi có thể tận hưởng cả tình yêu và âm nhạc một cách trọn vẹn. Anh tin rằng tình yêu là một điều gì đó rất tâm linh và may mắn khi tìm được người mang lại bình yên và sự an toàn cho trái tim mình. Qua các sản phẩm âm nhạc này, Kai Đinh muốn chia sẻ những cảm xúc chân thực và mang đến nguồn cảm hứng tình yêu cho khán giả yêu âm nhạc.

Sơn Tùng M-TP – cái tên vẫn còn vang vọng trong lòng khán giả Việt Nam. Với sự nghiệp kéo dài hơn một thập kỷ, Tùng đã chứng minh sức sống của mình trong ngành âm nhạc vốn dĩ luôn có sự thay đổi chóng mặt. Từ những ngày đầu tiên khi xuất hiện với hình ảnh một thần tượng trẻ trung, điển trai, Sơn Tùng đã tạo nên một cơn sốt trong giới âm nhạc. Những bài hát của anh như ‘Lạc Trôi’, ‘Chạy Ngay Đi’, ‘Hãy Trao Cho Anh’ đã trở thành những bản hit và giúp anh lấy được trái tim của hàng triệu fan.

Sơn Tùng không chỉ là một thần tượng âm nhạc, mà còn là một biểu tượng văn hóa đại chúng. Anh đã chứng minh điều đó qua những hoạt động và sự kiện mà anh tham gia. Dù không cần phải xuất hiện dày đặc trên các mặt báo hay các chương trình giải trí, Sơn Tùng vẫn luôn là cái tên được nhắc đến. thậm chí, chỉ cần anh đăng tải một bức hình lên mạng xã hội, cũng đủ để tạo nên một làn sóng tương tác mạnh mẽ.

Một trong những yếu tố giúp Sơn Tùng giữ được vị thế của mình chính là sự ảnh hưởng của anh đối với các nghệ sĩ trẻ. Rất nhiều ngôi sao đang lên trong giới âm nhạc Việt Nam đều coi Sơn Tùng là thần tượng, là nguồn cảm hứng để họ theo đuổi đam mê âm nhạc. Những gì mà Sơn Tùng đã trải qua, đã vượt lên và đã chứng tỏ, đều là những dấu vết mà các nghệ sĩ trẻ muốn noi theo.

Mặc dù đã có nhiều thay đổi trong sự nghiệp âm nhạc của mình, Sơn Tùng vẫn giữ được vị thế của một thần tượng. Những sản phẩm âm nhạc của anh, dù không phải lúc nào cũng được đón nhận nồng nhiệt, vẫn luôn có một sức hút riêng. Đồng thời, cách mà anh xây dựng hình ảnh và đối mặt với những ồn ào cũng giúp anh nhận được sự tôn trọng từ công chúng.

Nhìn lại sự nghiệp của Sơn Tùng M-TP, có thể thấy rằng anh không chỉ là một thần tượng âm nhạc, mà còn là một phần ký ức của cả một thế hệ. Những gì mà anh đã làm được, và cách mà anh đã làm được điều đó, đều là những điều khiến anh trở thành một biểu tượng văn hóa đại chúng, một cái tên không thể thiếu trong lịch sử âm nhạc Việt Nam.

Cô gái trẻ Cầm, con gái của nam nghệ sĩ nổi tiếng Duy Mạnh, đã chia sẻ về hành trình dài đầy thử thách và cảm xúc trong việc theo đuổi đam mê ca hát của mình. Với giọng hát nội lực và phong cách âm nhạc trẻ trung, Cầm đã từng bước khẳng định vị trí của mình trong showbiz Việt. Cầm cho biết, hành trình âm nhạc của cô đã trở nên thoải mái và ý nghĩa hơn nhờ sự thấu hiểu và động viên của người bố – nghệ sĩ Duy Mạnh.

Chứng kiến sự trưởng thành và phát triển trong sự nghiệp âm nhạc của con gái, nghệ sĩ Duy Mạnh bày tỏ sự xúc động và tự hào. Anh cho biết đã có những lúc lo lắng khi Cầm quyết định theo đuổi con đường ca hát, nhưng anh đã tin tưởng và chọn đồng hành với con gái như một người bạn. Việc không can thiệp vào chuyên môn của Cầm đã giúp cô có không gian để phát triển và trổ tài.

Cầm bắt đầu làm quen với âm nhạc từ khi còn rất trẻ, khi mới chỉ ba tuổi. Những hoạt động âm nhạc đầu tiên của cô diễn ra tại nhà thiếu nhi ở Hải Phòng, nơi cô được tiếp xúc với nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau. Trong thời gian học đàn hát với bố, Cầm đã nhiều lần gặp khó khăn nhưng đã nỗ lực để thuyết phục bố cho phép mình theo đuổi sự nghiệp ca hát. Cô cho biết, sự hỗ trợ và động viên của gia đình, đặc biệt là bố, đã giúp cô vượt qua những thử thách và áp lực trong quá trình theo đuổi đam mê.

Sau ba năm vào ngành nhạc, Cầm đã quyết định phát hành EP đầu tay ‘Yêu hay không yêu’, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp âm nhạc của cô. Với sáu ca khúc đa dạng thể loại như pop, R&B, electronic, New jack swing, EP này là dịp để Cầm giới thiệu phong cách âm nhạc mới và sự trưởng thành về cảm xúc của mình. Cô cũng đã mời các nghệ sĩ như Diệu Nhi, Pixel Neko, Kim Long tham gia vào các ca khúc, tạo nên một dự án âm nhạc đa màu sắc và phong phú.

Cầm cũng chia sẻ về quá trình xây dựng hình ảnh của mình. Với hình ảnh ‘công chúa Rapunzel’ quen thuộc cùng mái tóc hồng nổi bật, cô đã tạo nên một phong cách riêng biệt và dễ nhận biết. Bên cạnh đó, cô cũng đã học cách bỏ ngoài tai ý kiến tiêu cực và dành thời gian để học hỏi, trau dồi kỹ năng và xây dựng các mối quan hệ.

Nhìn lại hành trình của mình, Cầm bày tỏ biết ơn gia đình, đặc biệt là bố, vì đã tạo động lực và giúp cô vượt qua những thử thách và áp lực. Cô cũng gửi gắm thông điệp về sự kiên nhẫn và đam mê trong việc theo đuổi ước mơ. Hướng đi chậm mà chắc của Cầm trong ba năm qua đã giúp cô có một nền tảng vững chắc để phát triển sự nghiệp âm nhạc trong tương lai.

Một điểm nhấn đáng chú ý trong dự án ‘Yêu hay không yêu’ là sự tham gia của nghệ sĩ Duy Mạnh trong vai thầy giáo thể dục trong MV. Đây là dịp để Cầm và bố thể hiện sự gắn kết và đồng cảm, dù giữa họ có những lúc không đồng cảm nhưng vẫn tìm được sự thấu hiểu nhờ biết lắng nghe nhau.

Có thể thấy, Cầm đã từng bước khẳng định vị trí của mình trong showbiz Việt với sự hỗ trợ và động viên của gia đình, đặc biệt là bố – nghệ sĩ Duy Mạnh. Với EP ‘Yêu hay không yêu’, Cầm đã sẵn sàng cho một chương mới trong sự nghiệp âm nhạc của mình, hứa hẹn sẽ mang đến nhiều điều thú vị và bất ngờ cho khán giả.

Thông tin về sự ra đi của Ozzy Osbourne, biểu tượng huyền thoại trong làng nhạc heavy metal, đã nhanh chóng lan truyền và gây nên một làn sóng chia buồn trên toàn cầu. Cộng đồng âm nhạc, đặc biệt là những người yêu thích dòng nhạc heavy metal, đang trải qua một thời điểm đầy xúc động khi phải nói lời tạm biệt với giọng ca tài năng này.

Nhiều nhân vật nổi tiếng trong lĩnh vực giải trí và âm nhạc đã lên tiếng chia sẻ lời tiễn biệt tới Ozzy Osbourne. Rod Stewart, Marilyn Manson và nhiều nghệ sĩ khác đã gửi đi những thông điệp cảm động, bày tỏ sự tiếc nuối và tôn vinh những đóng góp của ông cho âm nhạc. Những lời chia buồn này không chỉ phản ánh sự kính trọng đối với di sản của Ozzy Osbourne mà còn nhấn mạnh tầm ảnh hưởng sâu rộng của ông trong lịch sử âm nhạc.

Ozzy Osbourne, một trong những thành viên sáng lập của ban nhạc Black Sabbath, thường được biết đến với danh hiệu ‘Cha đẻ của heavy metal’. Qua sự nghiệp của mình, ông đã tạo ra những bản nhạc kinh điển, đặt nền móng và mở ra hướng đi mới cho dòng nhạc heavy metal. Không chỉ dừng lại ở đó, Ozzy Osbourne còn là nguồn cảm hứng cho vô số các nghệ sĩ khác, giúp họ định hình phong cách và sự nghiệp của mình.

Những thông điệp chia buồn từ các đồng nghiệp và bạn bè trong ngành như Rod Stewart và Marilyn Manson không chỉ là lời từ biệt chân thành mà còn là sự ghi nhận về những ảnh hưởng tích cực mà Ozzy Osbourne đã mang lại cho âm nhạc. Chúng ta có thể xem thêm các thông điệp và bài viết khác trên các trang như Rolling Stone để hiểu rõ hơn về tác động của ông.

Sự ra đi của Ozzy Osbourne để lại nhiều tiếc nuối trong cộng đồng yêu âm nhạc. Tuy nhiên, di sản và những đóng góp của ông sẽ tiếp tục sống mãi. Ông đã để lại một dấu ấn không thể phai mờ trong lịch sử âm nhạc và sẽ tiếp tục truyền cảm hứng cho các thế hệ nghệ sĩ tương lai. Các bài viết trên Billboard cũng đã tổng hợp lại những lời chia buồn từ nhiều nghệ sĩ trong ngành.

Celebrity Series tại Cao đẳng Westminster công bố dòng chảy âm nhạc đa dạng cho mùa giải 2025-2026

Mùa giải 2025-2026 của loạt concert Celebrity Series tại Cao đẳng Westminster hứa hẹn sẽ mang lại những trải nghiệm âm nhạc phong phú và đa dạng cho khán giả. Với sự xuất hiện của các nghệ sĩ và ban nhạc nổi tiếng, chương trình năm nay sẽ là một hành trình âm nhạc đáng nhớ.

Khởi đầu cho mùa concert này là sự xuất hiện của nhóm nhạc Motown huyền thoại The Commodores vào thứ Bảy, ngày 13 tháng 9. Với lịch sử kéo dài năm thập kỷ, The Commodores vẫn tiếp tục làm say đắm khán giả với những bản hit kinh điển của Motown như ‘Easy,’ ‘Brick House,’ và ‘Nightshift.’ Nhóm nhạc này đã giành được giải Grammy và tiếp tục lưu diễn dưới sự dẫn dắt của thành viên sáng lập William King.

Một trong những điểm nổi bật tiếp theo của mùa concert là chương trình One Night in Memphis, diễn ra vào thứ Bảy, ngày 11 tháng 10. Chương trình này là một tribute đáng tin cậy dành cho các nghệ sĩ thu âm tại Sun Records, bao gồm Elvis Presley, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, và Johnny Cash. Các thành viên cũ của chương trình Broadway đình đám ‘Million Dollar Quartet’ sẽ tham gia biểu diễn, trình diễn hơn 90 phút âm nhạc rockabilly, country, gospel và rock and roll đích thực.

Không khí lễ hội sẽ trở lại vào thứ Ba, ngày 16 tháng 12, khi ngôi sao Broadway Michael Cavanaugh trình diễn chương trình ‘Very Rockin’ Christmas’ của mình. Được tài trợ bởi Springfield Restaurant Group và North Memorial Animal Hospital, chương trình của Cavanaugh sẽ kết hợp các bài hát Giáng sinh hiện đại và kinh điển, bao gồm cả những bản hit của Billy Joel, Elton John và nhiều nghệ sĩ khác.

Vào thứ Bảy, ngày 28 tháng 3 năm 2026, Three American Troubadours sẽ biểu diễn để tưởng nhớ những giai điệu huyền thoại của James Taylor, Carly Simon và Carole King. Chương trình này tôn vinh cuộc đời và sự nghiệp của ba nhạc sĩ nổi tiếng này, với những bài hát không bao giờ lỗi thời như ‘How Sweet It Is,’ ‘Shower the People,’ ‘Anticipation,’ ‘You’re So Vain,’ ‘It’s Too Late,’ và ‘You’ve Got a Friend.’

Cuối cùng, Commotion sẽ khép lại mùa Celebrity Series vào thứ Bảy, ngày 25 tháng 4 năm 2026, với một tribute band chân thực và đầy năng lượng dành cho Creedence Clearwater Revival. Khán giả sẽ được trải nghiệm một chương trình biểu diễn đa phương tiện với những bản hit không thể quên như ‘Have You Ever Seen the Rain,’ ‘Green River,’ và ‘I Heard It Through the Grapevine.’

Tất cả các chương trình đều bắt đầu lúc 7:30 p.m. và diễn ra tại khán đài Will W. Orr trên khuôn viên Cao đẳng Westminster. Vé cho các buổi biểu diễn có thể được mua bằng cách liên hệ với Trưởng phòng Vé của Celebrity Series, Georgene Gib, tại số 724-946-7354 hoặc truy cập trang web www.westminster.edu/celebrity. Các gói đăng ký cũng có sẵn, mang lại khoản tiết kiệm đáng kể so với giá vé một lần.

Một buổi trò chuyện trên mạng xã hội gần đây đã gây ra sự sốt ruột và tò mò trong cộng đồng mạng khi đề cập đến nhạc sĩ Bùi Công Nam. Vào ngày 31/7/2025, người dùng có tên rs_1309_ đã chia sẻ một thông tin quan trọng liên quan đến sự kiện âm nhạc sắp tới của nhạc sĩ Bùi Công Nam. Cụ thể, người dùng này đã viết: ‘Đêm nhạc sắp tới Bùi Công Nam hát full giùm e Đất Rừng Phương Nam nha’. Bài viết này nhanh chóng nhận được sự chú ý và phản hồi từ nhiều người dùng mạng xã hội.

Bài viết của rs_1309_ không chỉ thu hút sự quan tâm của người dùng mà còn nhận được nhiều bình luận từ các tài khoản khác. Một trong những bình luận đáng chú ý đến từ người dùng có tên _bao.thow_, người đã thể hiện sự ngạc nhiên và có phần hài hước khi viết: ‘cái vía ảnh sao á má ơi’. Bình luận này cho thấy sự kiện liên quan đến Bùi Công Nam đã tạo ra một không khí phấn khích và tò mò trong cộng đồng mạng.

Không chỉ dừng lại ở đó, một người dùng khác có tên xuhuemongmo đã đưa ra một quan điểm khá thú vị khi cho rằng ‘Lịch sử đã lặp lại’ trong sự kiện liên quan đến Bùi Công Nam. Bình luận này có thể ám chỉ rằng sự kiện sắp tới có thể có một số điểm tương đồng hoặc liên quan đến một sự kiện đã diễn ra trước đây trong sự nghiệp của nhạc sĩ Bùi Công Nam. Những phản hồi và bình luận này thể hiện mức độ quan tâm và kỳ vọng của người dùng đối với nhạc sĩ và các dự án âm nhạc mà ông đang thực hiện.

Thông tin về đêm nhạc sắp tới của Bùi Công Nam và việc ông có thể biểu diễn full nhạc phim ‘Đất Rừng Phương Nam’ như lời người dùng rs_1309_ đề cập, đã trở thành một chủ đề nóng trên mạng xã hội. Sự kiện này hứa hẹn sẽ thu hút sự chú ý của nhiều người hâm mộ và công chúng, những người đang mong chờ được thưởng thức những bản hit của Bùi Công Nam trong một khung cảnh âm nhạc đặc biệt.

Tổng thể, thông tin và các phản hồi trên mạng xã hội cho thấy sự quan tâm và kì vọng lớn của cộng đồng mạng đối với nhạc sĩ Bùi Công Nam và sự kiện âm nhạc sắp tới. Việc theo dõi các thông tin cập nhật về sự kiện này sẽ giúp người hâm mộ có thể nắm bắt được những thông tin chính xác và đầy đủ về đêm nhạc đặc biệt của Bùi Công Nam.

Nữ ca sĩ trẻ người Trung Quốc, được biết đến với phong cách hát A cappella và sở hữu hơn 22 triệu người theo dõi trên mạng xã hội, đã tạo ra một làn sóng tranh cãi trực tuyến khi thông báo về kế hoạch tổ chức buổi hòa nhạc với khuôn mặt bị che kín. Nghệ sĩ này, hoạt động dưới tên ‘wangzaixiaoqiao’, đã làm nên tên tuổi của mình với giọng hát được nhiều người miêu tả như được “thiên thần hôn” từ 5 năm trước.

wangzaixiaoqiao đã thu hút sự chú ý của công chúng với tài năng vocal của mình, nhưng điều đặc biệt ở đây là cô vẫn chưa bao giờ lộ mặt trước công chúng. Thay vào đó, cô sử dụng hình ảnh của một cô gái hoạt hình để che mặt trong tất cả các video âm nhạc của mình. Sự kín đáo này đã làm tăng sự tò mò của công chúng về người nghệ sĩ này.

Buổi hòa nhạc đầu tiên của wangzaixiaoqiao dự kiến sẽ diễn ra tại Thượng Hải vào ngày 9/8 tới. Tuy nhiên, do những lo ngại của công chúng về việc liệu cô có thể hát nhép hay không, nữ ca sĩ đã quyết định hoãn lại sự kiện này. Đơn vị tổ chức, Warner Music China, đã phải đưa ra một tuyên bố để giải đáp thắc mắc của công chúng. Cụ thể, họ cần đảm bảo rằng người biểu diễn thực sự là wangzaixiaoqiao và làm rõ việc sử dụng mặt nạ đặc biệt để giúp micro bắt được giọng hát của cô.

Nữ ca sĩ này đã chia sẻ rằng cô không còn xuất hiện trước công chúng sau khi bị tổn thương tâm lý vì bị theo dõi trong quá khứ. Cô cũng bày tỏ sự lo lắng về ngoại hình của mình, sợ rằng khán giả sẽ thất vọng nếu họ nhìn thấy diện mạo thực sự của cô. wangzaixiaoqiao hy vọng rằng công chúng sẽ tập trung vào âm nhạc của cô và tách biệt cuộc sống cá nhân của cô khỏi thế giới trực tuyến.

Mặc dù có nhiều ý kiến ủng hộ buổi hòa nhạc của wangzaixiaoqiao, một số người dùng internet vẫn bày tỏ sự hoài nghi. Họ cho rằng nếu không thể nhìn thấy mặt cô, thì việc tổ chức buổi hòa nhạc trực tiếp dường như không có ý nghĩa gì. Điều này cho thấy sự phân chia ý kiến trong công chúng về việc một nghệ sĩ có thể duy trì được sự thu hút và tính xác thực trong âm nhạc mà không cần lộ mặt.

Hiện tại, sự kiện này vẫn đang thu hút sự chú ý của công chúng và giới chuyên gia trong ngành giải trí. Liệu wangzaixiaoqiao có thể vượt qua được rào cản tâm lý và tạo được dấu ấn trong buổi hòa nhạc sắp tới không? Chỉ thời gian mới có thể trả lời. Trong khi đó, những người hâm mộ vẫn đang chờ đợi và hy vọng rằng âm nhạc của cô sẽ tiếp tục được tỏa sáng.

Thông tin về buổi hòa nhạc của Wangzaixiaoqiao tại Thượng Hải có thể được tìm hiểu thêm qua các kênh thông tin chính thức của sự kiện. Bạn có thể kiểm tra các trang mạng xã hội của Warner Music China để cập nhật tin tức mới nhất.

Chương trình ‘Biến hóa bất ngờ’ tập 13 đã lên sóng với sự xuất hiện của Đăng Nguyên, người đã dấn thân vào thử thách hóa thân thành ca sĩ Mạnh Quỳnh. Đây là một nhiệm vụ không hề đơn giản đối với Đăng Nguyên, người đã thể hiện khả năng biến hóa ấn tượng trong suốt chương trình. Trong đêm thi, Đăng Nguyên đã trình diễn ca khúc nổi tiếng ‘Nhật ký đời tôi’ của Mạnh Quỳnh. Không chỉ tập trung vào phần hát, Đăng Nguyên còn nghiên cứu kỹ lưỡng và tái hiện các cử chỉ, ánh mắt và cách bước đi đặc trưng của thần tượng mình.

Giám khảo Quốc Đại đã bày tỏ sự ngạc nhiên trước màn hóa thân của Đăng Nguyên. Anh nhận xét rằng Đăng Nguyên đã có sự cố gắng để biến hóa thành Mạnh Quỳnh, đặc biệt là ở phần trung và thấp của bài hát. Tuy nhiên, Quốc Đại cũng góp ý rằng Đăng Nguyên cần phải luyện tập để có giọng hát sắc bén hơn ở những đoạn cao và thể hiện thêm cảm xúc để giống thần tượng hơn.

Ca sĩ Nhật Kim Anh đã có những lời khuyên dí dỏm dành cho Đăng Nguyên khi nói rằng anh nên thử giả giọng ca sĩ Quốc Đại nếu trở lại chương trình mùa sau. Về tiết mục của Đăng Nguyên, Nhật Kim Anh nhận định rằng anh có vẻ hơi hồi hộp và trình diễn chưa được tự tin. Cô cũng góp ý rằng kỹ thuật hát của Đăng Nguyên còn hơi hời hợt và cần được cải thiện.

NSƯT Đại Nghĩa, giám khảo xuyên suốt chương trình, đã thể hiện sự đồng cảm với áp lực mà Đăng Nguyên trải qua khi phải trình diễn đầu tiên. Anh nhận xét rằng Đăng Nguyên đã có một số cải thiện so với vòng trước, đặc biệt là cách nhả chữ mềm mại và mượt mà hơn. Tuy nhiên, Đại Nghĩa cũng nhấn mạnh rằng Đăng Nguyên cần phải tự tin hơn trong trình diễn để có thể tỏa sáng trên sân khấu.

Mặc dù nhận được một số góp ý từ giám khảo, Đăng Nguyên vẫn thể hiện được khả năng biến hóa của mình. Sự thiếu tự tin đã khiến anh gặp một số khó khăn trong đêm thi, nhưng anh vẫn có thể thể hiện được tinh thần và nỗ lực của mình. Điều này cho thấy rằng Đăng Nguyên vẫn còn rất nhiều tiềm năng và cần tiếp tục rèn luyện để đạt được thành công trong tương lai.

Đăng Nguyên đã thể hiện một sự cố gắng đáng khen và nỗ lực trong việc hóa thân thành Mạnh Quỳnh. Với những góp ý từ giám khảo và kinh nghiệm từ đêm thi, chắc chắn rằng anh sẽ có những bài học quý giá để cải thiện kỹ năng và tỏa sáng trong các màn trình diễn tiếp theo.

Nguyên tác của câu chuyện không chỉ là về sự biến hóa của Đăng Nguyên mà còn là thông điệp về sự nỗ lực, kiên nhẫn và tinh thần học hỏi.

Vui lòng theo dõi Trang chủ Tuổi Trẻ Online để cập nhật

việc tìm kiếm không giới hạn, đa nền tảng, rất nhiều tin bài chất lượng từ hơn 30.000+ nguồn tin tức uy tín, chỉ có ở tuoitre.vn hoặc ứng dụng Tuổi Trẻ Online (TTOL).

Thạc sĩ Lê Thị Hồng Vân, hay còn gọi là Lê Vân, một giảng viên tại Đại học Duy Tân (DTU), vừa đạt được thành công vang dội khi giành giải Vàng hạng mục Thanh nhạc bảng D tại Cuộc thi Âm nhạc Quốc tế Crescendo2025. Cuộc thi được tổ chức bởi Nhạc viện Vecchi – Tonelli, Chính phủ và Bộ Văn hóa Ý tại Việt Nam, đã thu hút hơn 800 thí sinh từ Việt Nam và các quốc gia khác như Áo, Pháp, Hàn Quốc, Malaysia, Brunei tham gia.

Quá trình tham gia cuộc thi của Lê Vân đã thể hiện sự kiên trì và tài năng của cô. Từ vòng loại trực tuyến đến vòng chứng chỉ, Lê Vân đã vượt qua nhiều thí sinh xuất sắc để vào Chung kết. Với chất giọng truyền cảm, phong thái trình diễn đĩnh đạc và kỹ thuật vững vàng, cô đã thuyết phục ban giám khảo bằng ca khúc ‘Con Te Partirò’ (Time to Say Goodbye). Giải Vàng này đánh dấu một bước tiến quan trọng trong hành trình nghệ thuật của nữ giảng viên trẻ của Đại học Duy Tân.

Chia sẻ về lý do chọn ca khúc gắn với danh ca Andrea Bocelli, Lê Vân cho biết đây không chỉ là một bài nhạc đẹp, mà còn là lời tự sự về chia ly, hy vọng và hành trình vượt khỏi vùng an toàn. Mỗi khi hát ca khúc này, cô được sống thật với cảm xúc, trầm lặng, dâng trào nhưng tràn đầy khát vọng.

Sau cuộc thi, Hồng Vân muốn mang những trải nghiệm đó trở lại giảng đường Đại học Duy Tân, giúp sinh viên cân bằng cảm xúc và sống trọn vẹn với đam mê. Cô hy vọng những giờ học thanh nhạc tại Khoa Nghệ thuật đại học sẽ giúp sinh viên học hát đúng cách, biết lắng nghe, cảm nhận và kết nối với âm nhạc.

Đại học Duy Tân đang đầu tư đào tạo các chuyên ngành như Biểu diễn thanh nhạc, Biểu diễn nhạc cụ truyền thống, Biểu diễn nhạc cụ phương Tây, Sáng tác âm nhạc, Lý luận và phê bình âm nhạc, Âm nhạc học. Trường hướng đến xây dựng một môi trường giáo dục giúp sinh viên khám phá bản thân, nuôi dưỡng tình yêu âm nhạc và lan tỏa các giá trị nhân văn đến cộng đồng.

Ngành Thanh nhạc là ngành nghệ thuật chuyên sâu, tập trung đào tạo kỹ thuật biểu diễn giọng hát và phát triển toàn diện khả năng ca hát chuyên nghiệp. Đây là sự kết hợp giữa ngôn ngữ, âm nhạc, cảm xúc và kỹ năng trình diễn. Với thành công của Lê Vân, Đại học Duy Tân tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong lĩnh vực đào tạo âm nhạc, góp phần nuôi dưỡng và phát triển tài năng âm nhạc cho thế hệ trẻ.

Tối ngày 25/7, chương trình âm nhạc “Dòng thời gian – Quê hương tuổi thơ tôi” đã diễn ra tại Trường quay S5 Đài Hà Nội, đưa khán giả trở về tuổi thơ với những giai điệu dân ca ngọt ngào và hình ảnh đồng lúa, con sông quê dưới ánh trăng. Chương trình là một hành trình âm nhạc gợi ký ức, thấm đẫm tình yêu quê hương.

“Dòng thời gian – Quê hương tuổi thơ tôi” là một sự kiện thường kỳ do Đài Phát thanh – Truyền hình Hà Nội thực hiện, với mục đích đưa khán giả trở về miền ký ức trong trẻo của tuổi thơ, của quê hương và những giai điệu đi cùng năm tháng. Chương trình là sự kết hợp giữa âm nhạc truyền thống, khí nhạc đặc sắc và những thước phim tư liệu quý, không chỉ là một bữa tiệc của những giai điệu đầy cảm xúc mà còn là cầu nối tinh thần giữa các thế hệ, từ người lớn tuổi trân quý những hoài niệm đến người trẻ mong muốn tìm về nguồn cội.

Trong chương trình lần này, nhiều ca khúc quen thuộc đã được phối khí và trình diễn theo phong cách mới, hiện đại mà vẫn giữ nguyên tinh thần của bài nhạc. Những bản hòa tấu jazz, giao hưởng, dân gian đương đại… mang tới cảm xúc mới mẻ, chứng minh sức sống và khả năng thích nghi của các tác phẩm xưa trong hình thức thể hiện hiện đại.

Chương trình có sự tham gia trình diễn của dàn nghệ sĩ dày dạn kinh nghiệm như Bùi Hà Miên (cello), Bùi Đăng Khánh (piano), Hồng Ánh (flute), Lê Duy Mạnh (saxophone), Xuân Thịnh (guitar), cùng các nghệ sĩ trẻ trưởng thành từ cuộc thi Tiếng hát Hà Nội như: ca sĩ Mộc An (Quán quân Tiếng hát Hà Nội 2024), Ninh Trịnh Quang Minh (Giải Nhất dòng nhạc nhẹ – Tiếng hát Hà Nội 2024), Tú Ngọc (Á quân dòng nhạc nhẹ – Tiếng hát Hà Nội 2024).

Ngoài ra, chương trình còn có sự góp mặt của các nghệ sĩ Vy Anh, Bích Ngọc, Khánh Chi, Nam Giang, Thu Thủy… và đặc biệt là sự xuất hiện của ca khúc “Mong ước kỷ niệm xưa” – nhạc phim “Xin hãy tin em” nổi tiếng của cố nhạc sĩ Xuân Phương. Ca khúc này đã trở thành một ký ức đẹp đẽ một thời thông qua những giai điệu quen thuộc.

“Dòng thời gian – Quê hương tuổi thơ tôi” được xây dựng như một cuốn nhật ký tuổi thơ gồm 2 phần rõ rệt: Kỷ niệm tuổi thơ và Miền quê trong ký ức. Đặc biệt, các tác phẩm được thể hiện theo nhiều phiên bản trong một chương trình, mang đến trải nghiệm phong phú cho khán giả. Khí nhạc trở thành điểm nhấn đặc biệt, góp phần tạo nên bản sắc riêng của chương trình.

DJ Soda đã một lần nữa làm nên một đêm nhạc đáng nhớ khi trình diễn đầy sôi động trên sân khấu. Với thân hình săn chắc đáng ngưỡng mộ và phong cách trình diễn đặc trưng, cô đã khiến khán giả không thể rời mắt. Sự kiện âm nhạc này đã thu hút sự chú ý của nhiều người, đặc biệt là những người yêu thích dòng nhạc điện tử và không gian giải trí sôi động.

Khán giả đã có một đêm tận hưởng âm nhạc không thể quên với DJ Soda. Cô không chỉ mang lại năng lượng tích cực mà còn khả năng truyền cảm hứng qua âm nhạc của mình. Màn trình diễn của cô là một phần quan trọng của sự kiện âm nhạc, và tất nhiên, nó đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng người hâm mộ.

DJ Soda tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong cộng đồng người yêu âm nhạc với những màn trình diễn xuất sắc. Sự kiện âm nhạc mà cô tham gia không chỉ là một buổi biểu diễn thông thường mà còn là một trải nghiệm đáng nhớ cho tất cả những người có mặt. Với sự cuốn hút và tài năng của mình, DJ Soda đã góp phần làm nên một sự kiện âm nhạc thành công và đáng nhớ.

Không chỉ dừng lại ở đó, DJ Soda còn là một hình tượng về sự tự tin và đam mê trong lĩnh vực âm nhạc. Cô đã chứng minh rằng với sự nỗ lực và lòng kiên trì, một người có thể đạt được thành công và được công nhận trong ngành nghề của mình. Những người hâm mộ của DJ Soda chắc chắn sẽ tiếp tục ủng hộ và theo dõi sự nghiệp âm nhạc của cô trong thời gian tới.

Chương trình ‘Mega Booming – Huế2025’ đã chính thức khép lại, để lại ấn tượng đặc biệt trong lòng hơn 10.000 khán giả. Sự kiện này không chỉ tạo nên một trong những đêm nhạc đáng nhớ tại Huế trong năm 2025 mà còn đóng góp tích cực vào Năm du lịch Quốc gia 2025 tại Huế. Hàng nghìn du khách đã đổ về thành phố cổ kính này, mang lại sức sống mới cho ngành du lịch địa phương.

Ông Châu LE, Tổng đạo diễn kiêm Giám đốc sản xuất của chương trình, chia sẻ về hành trình đưa một đại nhạc hội trở thành sản phẩm văn hóa – du lịch tầm cỡ quốc gia. Với lý do chọn Huế không phải vì thuận lợi mà vì xứng đáng, ông LE cho biết: “Chúng tôi không chọn Huế vì dễ làm, mà vì tin rằng nơi này xứng đáng được kể lại bằng một ngôn ngữ mới – nơi âm nhạc có thể đối thoại với văn hóa truyền thống, nơi một chương trình giải trí có thể làm thay đổi nhận thức của người trẻ về cố đô.” Sự kiện này là kết quả của quá trình chuẩn bị kỹ lưỡng và thử nghiệm nhiều cách tiếp cận khác nhau với công chúng Huế thông qua các chương trình trước như ‘Đối thoại Trịnh Công Sơn’ và ‘Huế Symphony’.

Mega Booming – Huế2025 không chỉ là một đêm đại nhạc hội mà còn là tâm điểm của chuỗi trải nghiệm tại Huế trong dịp Hè. Vé tham dự concert bao gồm vé tham quan di tích, các lăng Vua và thêm nhiều ưu đãi tại hệ thống nhà hàng, ẩm thực của đối tác theo hình thức ‘combo’, giúp phát huy rất mạnh yếu tố du lịch và trải nghiệm. Chương trình đầu tư mạnh về công nghệ với drone light show quy mô hàng nghìn thiết bị lần đầu xuất hiện tại Huế, hệ thống sân khấu – ánh sáng – âm thanh được lắp đặt dưới những giới hạn nghiêm ngặt của khu di tích quốc gia đặc biệt.

Ông Châu LE khẳng định: “Chúng tôi không đơn thuần làm show. Chúng tôi phát triển sản phẩm văn hóa – và phải nhìn nó dưới góc độ đầu tư, vận hành, thị trường.” Với hơn 10.000 vé đã được tiêu thụ chỉ trong vòng 45 ngày, Mega Booming – Huế2025 đã tạo ra một kỷ lục mới cho các sự kiện âm nhạc tại Huế.

Du lịch âm nhạc – từ phép thử đến mô hình tăng trưởng mới, ông Châu LE tin rằng đã đến lúc phải tính tới một khái niệm mới: du lịch âm nhạc. Không phải ai cũng yêu văn hóa theo kiểu ‘tham quan bảo tàng’, nhưng âm nhạc là thứ chạm đến cảm xúc trực tiếp – và nếu tổ chức đúng cách, có thể khiến cả thành phố thay đổi trong vài ngày. Với ‘Mega Booming – Huế’, điều này đã được chứng minh. Lượng phòng khách sạn tăng đột biến, các dịch vụ đi kèm được kích hoạt đồng loạt, truyền thông và mạng xã hội đều dành sự chú ý đáng kể. Sản phẩm này có thể nhân rộng theo chuỗi, với các phiên bản được tùy chỉnh theo bản sắc địa phương.

vietnamnet.vn